苏轼在绘画艺术理论上的影响是巨大的，苏轼所处的时代普遍兴起文人游戏笔墨，艺术家用以解胸中盘郁。本文分四章，通过对苏轼“游戏笔墨”的创作实践、理论意味、道家倾向、艺术影响的分析整理与研究阐述，逐层逐步得出结论。有关苏轼绘画创作实践方面，可理解为“聊观一戏”，用“枯木”、“丛竹”、“怪石”这些最常见的文人画题材，展示其游戏笔墨的创作倾向；有关绘画理论方面，可理解为“墨戏赋”，遍及其绘画理论与题画诗始末的“游戏”二字，将苏轼“游戏笔墨”的理论意味与追求自由的艺术境界娓娓道来；有关思想渊源方面，可理解为“逍遥”（自由）与“安命”，将苏轼“游戏笔墨”与道家思想的渊源展露无遗。有关苏轼“游戏笔墨”的艺术影响，“斯人定何人，游戏得自在”正是他一生“游戏笔墨”艺术追求的真实写照。苏轼以“非学聊自娱”的创作态度,首次提出“士人画”,为其后“文人画”的发展尊定了理论基础。苏轼等人将“神似”看重于“形似”，也造成了后世对中国画写意精神的长期误读，实际上苏轼“抑将游戏此世，而时出于两者之间也”有其更深层的艺术美学含义。通过以上四方面的论述，得出苏轼“游戏笔墨”的真正内涵以及“游戏得自在”的自由艺术本质与人生真谛。