女性的自我书写,是文学中不可或缺的审美构成.早期中国现代女作家的自我书写作为自觉的话语实践,从根本上终结了中国文学史上男性话语一贯绝对的主体优势,从而成功重构了中国文学的审美图景.以陈衡哲、石评梅、苏雪林、庐隐、凌叔华、冯沅君、白薇、冰心和丁玲等为代表的早期中国现代女作家的自我书写有如一段完整的乐章,其间交织着觉醒、迷惘与抗争的三重奏."五四"运动的发生最终促使她们在历史与现实的双重困境中开始了艰难而可贵的觉醒,在昏睡和梦魇之后,她们终于睁开眼睛审视着自己的历史与现实.但是,她们自身的过于弱小与延续了数千年的男权中心传统的依然强大之间形成了巨大的反差,她们仍然面临着以男权为中心的宗法伦理秩序和性别统治的双重压制的历史困境,也面临着宗法制度的可怕传承、对女性苦难的无可奈何、时代风气和社会观念的相对滞后、男女平等的难以实现等现实困境.这一切必然使她们的自我书写充溢着沉重而浓郁的迷惘情绪.伴随着觉醒与迷惘的,是她们坚韧不拔的自我抗争.她们在书写自身苦难中激发起自我追求之志;在书写大自然的美中涤荡着男权中心社会的污浊;在书写母爱主题中凸显着女性的伟大与圣洁;在书写对婚恋的自由追求中实现着自我的主体意识;在书写女性自身的美和躯体欲望中挑战和抗击着粗暴的男权传统;在书写同性情恋中以极端的方式张扬着女性的个性解放.觉醒的节拍、迷惘的音符和抗争的旋律,并不是各自单一的呈现,而是以三重奏的方式相互交织地演绎于她们的自我书写之中.抗争,作为心灵激荡的旋律,是响彻这一三重奏乐章的主体.早期中国现代女作家的自我书写以话语实践的自觉方式,谱写了中国文学史上崭新的乐章,也开启了中国现代女性走向解放的漫漫长路.