每一种艺术门类的审美特征,都需要特定的语言来传达。架上绘画也不例外,要通过一定的形式语言才得以呈现。形式语言对于架上绘画具有显而易见的重要性。绘画史就是一部关于审美的历史,人的审美心理的需求,其本质要求不断的求新求异。西方油画的历史就是一部绘画语言的发展历程,从古典、近代到现代,对绘画语言的探索和拓展始终没有停止过,及至后现代乃至当代,绘画的形式语言愈加丰富多彩而随心所欲,拼贴、行为、装置、录像等等,表现形式层出不穷,使艺术的表达空前自由。作为身处当下创作前沿的艺术工作者,无疑对我们提出了新的挑战,要求我们深入研究绘画的审美趣味,不仅是在主题内容上的,也在形式语言上,不断做出变化和创新。在我的毕业创作中,我对架上绘画的形式语言进行了一定的研究,通过对具象空间、抽象意趣、综合材料以及肌理的尝试和探索,对绘画形式语言的可能性、多样性、和表现力有了新的认识。并且,在我的毕业作品里,我还试图向观者传达一种内在的哲学诉求——无序之有序。