一位小女孩儿的涂鸦之作,其纯净美、稚拙美让我怦然心动,并引起我对儿童画的兴趣。翻翻平日的读书笔记,发现把儿童当作艺术家的绝非毕加索一人,西方现代艺术家崇拜儿童绘画,并从儿童绘画那里找到创作灵感,已成了一种艺术潮流。这种潮流的出现有什么样的时代背景?它体现了艺术发展的那些规律?对当代中国绘画有什么启示?这是值得认真探讨的。第一、现代艺术借鉴儿童绘画潮流的出现有着深刻的时代根源。它受制于时代,但又不是时代的附庸,而是以批判的姿态,质疑现实,指向未来,表现于艺术的本质特征。影响现代艺术学习儿童绘画的时代因素是现代人厌弃现代文明。西方资本主义战胜封建主义是一种社会进步,但它对社会人心道德的毁坏,使得资本主义文明一出现,就遭到了社会的质疑。在文艺复兴时期,莎士比亚就用“喧哗与骚动”的精神荒原景象来描述社会。到了20世纪,随着现代文明脚步的加快,社会人心的焦虑日堪一日,厌弃、逃避现代文明的社会心理日复一日,现代心理学的发展引起了人们对自身内心世界的关注。艺术的发展规律是一种循环往复的过程。由于社会的进步,物质材料的不断丰富,加工技艺的精湛,加上特定时期的某些审美情趣的需求,使得艺术形式更加繁琐复杂,而这种繁复的形式发展到一定限度时,艺术必然走向它的反面。现代生活节奏加快,使人们的身心处于紧张和疲劳的状态,人们不再习惯于那些繁琐的创作过程,不再欣赏繁琐复杂的作品。人们转而去寻求更为简洁、质朴的表现形式,从而获得精神上的解脱和轻松的享受。第二、从大文化背景考察,人类文化有一种挥之不去的“童年情结”。童心是一种天籁,是文化艺术永远的向往。伴随着向儿童绘画学习的倾向,也有向原始艺术学习,诸如毕加索在推崇儿童为艺术家的同时,又特别倾心于原始色彩的非洲木雕。有人说原始艺术产生于原始人的童心。再把视野拉开一点,我们发现当代文坛有一种“重述神话”潮流,已波及三十多个国家和地区。在民族的神话里寻找文学主题和灵感,应该说是文学领域里的童年情结。北大教授林庚就说,诗人要有“婴儿一样的眼睛”去发现新的美。”如果我们再把视野拉开一点,会看到雅斯贝尔斯的“轴心时代”说：他把公元前500左右即中国出现孔子等思想家的春秋战国时代和西方古希腊时称为“轴心时代”,并说人类文明每前进一步,都要回望一下“轴心时代”。影响深远的文艺复兴运动,就是对“轴心时代”一次回望。当然,把轴心时代说成人类童年时代有点勉强,但我们可以说它离人类童年较近吧。文化艺术是带着挥之不去的“童年情结”向前走的。从大的文化背景使我们认识到现代艺术向儿童学习的深远意义：那就是呼唤人性的回归,使艺术直抵人性的深处,达到艺术最高境界。第三、从心理学的角度,透视儿童绘画的潜意识特征,肯定童心是艺术创作力的源头。在心理学的理论中,潜意识是指不为人所能自觉控制的精神层面。黑格尔、狄德罗这些思想家都表达过这样一种思想：“审美具有令人解放的性质”。：“思想愈成熟,美就愈衰落”。而童心的艺术创造力的奥秘就在于：儿童绘画没有思想的牢笼和规范的樊篱,处于心灵“解放”的审美状态,可以创造天真的艺术境界。从心理学的角度理解了童心和艺术创作的关系,更从理性上把握向儿童绘画学习的倾向是由艺术创作的规律所决定的,因此我们更应该自觉维护一个童心,使心灵年轻化。也就是在时代精神的推动下,现代艺术向儿童绘画学习,出现了反理性、反传统的倾向,由写实向写意；出现了面向儿童,追求直率和天真稚拙的画风。也正是在童年情结的推动,“天籁”成了艺术永远的向往,使得现代艺术把呼唤人性回归,表达不染纤尘的心灵感受,作为艺术的精神取向。也正是因为把童心视为艺术创作的源头活水,现代艺术对稚拙童趣的追求,才形成五彩绚烂的艺术景象。那么对儿童绘画影响现代艺术潮流的研究,会给当代中国绘画带来什么样的启示呢?中国社会处在最复杂的转型期,历史的、现实的多重因素,给中国当代绘画带来三重病症：一是膜拜权力,二是膜拜金钱,三是膜拜西方艺术的糟粕,出现了“假、恶和丑”艺术,以致有良知的艺术家惊呼艺术的死亡。面对这种局面,借鉴西方艺术向儿童绘画学习的经验,就有了特殊的价值。向儿童学习确为救治中国绘画病症的一剂良药。学一点儿童的天真纯洁,可以使艺术家进入舒展、自由的艺术世界,也可以给中国画坛注入一股新的活力。