纵观中国艺术史,无论是古代绘画还是当代绘画,只要是谈论作为视觉艺术的绘画形式,最终还是需要我们具体落实到绘画的语言上。从上个世纪八十年代至今,在历经了二十多年的发展与成长的中国当代版画当中,我们可以深刻的感受到其语言的多元化与艺术的自律性。从这期间的版画创作当中我们不难看出版画创作过程中“技”与“道”的博弈已变得日趋激烈。在中国的传统绘画当中“技”与“道”是一对进行着相对运动的概念,它们可以被分开来理解,却又不能被完全的割裂。“道”是中国传统文化和哲学的思想核心,它在中国的文化史和哲学史上生生不息,它对中国艺术发展的影响广泛而深刻。而“技”在中国的传统绘画当中是伴随着画家与赏画人对于“道”的审美眼光的不断发展而日趋成熟。再者,“技”与“道”是相辅相成的,“道”的不断发展,促成了“技”的逐步成熟,而“技”的逐渐成熟又推动了“道”的不断演变,这二者从哲学的角度看是辩证统一的关系。并且,诸多的版画创作实例也可以让我们清晰的了解到：在当今这样一个被多元化思潮充斥着的环境之下,中国当代版画创作过程中的创作思想、创作媒材、审美情趣、观察方法、评价标准等仍然受到传统“技”、“道”观的深刻影响。那么,要想对中国当代版画创作过程当中“技”与“道”的高低、优劣做出一个客观且可信的衡量,还需要我们对“技”与“道”的关系有一个明确的梳理和正确的理解。笔者试图对诸多实例的剖析来说明中国当代版画创作过程中“技”与“道”的关系,并力图让读者清楚的认识中国当下版画创作过程中“技”与“道”的运用与呈现。这涉及到中国人民对中国传统文化的继承与吸收,更涉及到新一代艺术家对于中国优良传统文化的传承等问题。通过一系列的分析,最后得出：关于“技”和“道”的关系当中,“技”是“道”的物质基础,“道”是“技”的最终目标,只有基础与本体目标相结合才能让艺术创作达到最完美的境界。