古琴是中国传统乐器的重要代表,有三千多年的悠久历史,古琴艺术深厚的人文艺术价值使其成为当之无愧的民族文化瑰宝。自2003年被列入世界非物质文化遗产名录以来,古琴艺术从鲜有问津转变为备受追捧,从传统文人的修养身心之器转变为当代社会大众追求高雅文化的标签。由此,城市生活中的古琴元素日渐增多,国内重要城市中的琴馆/琴社迅速扩张,各琴派代表性琴人及其传人开始以琴为业,走上了职业琴人的道路;国内专业音乐院校的古琴专业招生人数也日渐增多,古琴艺术传播的力度和范围得到进一步扩大;在此般社会环境的带动之下,古琴的价格增长迅猛,各种超过百万甚至以亿计算的古琴拍卖层出不穷;在非物质文化遗产的大趋势下,古琴艺术自上而下逐渐深入城市社会生活内部。本文通过文献收集与整理、田野调查与采访和深入参与琴事活动等方法,对西南中心城市——成都的古琴艺术发展状况进行了调查,并对其中的两个代表性琴馆进行了细致深入的实地考察与总结分析。旨在通过以上研究工作了解城市生活中具有典型意义的琴馆/琴社之运营模式,探析当代古琴艺术在城市社会生活中的传承与变迁状况,梳理古琴艺术发展样态。笔者首先对近十余年的古琴艺术研究状况进行了总结分析,并根据已有文献,就立足于蜀派古琴艺术积淀的成都古琴文化发展概况作出了梳理。其次,在历时两年多的时间里就成都的两家较具代表性的琴馆——曾成伟古琴艺术机构和梓又琴馆的实际运营模式、课程设置特点、授课风格、琴馆雅集活动模式等方面进行了深入详细地调查分析。第三,对两家琴馆所授的典型曲目进行了细致的音乐本体分析,并对其中的授课讲解差异和风格思路差异作出了具体的对比分析。以此探求古琴艺术在以教学过程中发展与变迁的实际路径与形式。最后从传统古琴艺术的传承模式、当代古琴艺术传承方式的演变和古琴艺术现代性传承的得与失三方面对古琴艺术在当代西南地区的传承现状做出了总结。