新疆扬琴是二十一世纪中国扬琴体系中继四川扬琴、东北扬琴、江南丝竹扬琴、广东扬琴之后兴起的一个重要地方风格,一直以来被视为扬琴艺术领域一项重要的研究课题。自上个世纪改革开放三十年以来,伴随着国家政治、经济、文化领域翻天覆地的变化,民族音乐文化领域呈现出一派新的面貌。与此同时,新疆扬琴也悄然发生着变化。在继承维吾尔十二木卡姆音乐与中国传统扬琴的一切发展成果基础上,新疆扬琴的创立与初步发展经历了一段漫长而艰难的历程:从维吾尔十二木卡姆中的一件伴奏乐器及其零星独奏片断,到如今众所周知的大量改编、创作的专业作品;从理论的起步到初具雏形;从继承传统扬琴的技法成果到创新符合新疆民族音乐特色的新的技法,新疆扬琴经历了近三十年的艰苦跋涉,在实践中不断发展创新,逐步成长起来,形成了自己的代表作品与演奏风格,出版了理论研究专著,涌现出了代表人物,在扬琴业界产生了很大的影响,获得了同行的广泛赞誉与认可,同时也在接受实践与时间的检验。本文旨在深入研习新疆扬琴这一音乐事象。溯其源、观其本、正其位、求其新。序论部分简要浏览世界扬琴的流变,然后较全面地介绍中国扬琴:从历史的演变、地方风格的形成、乐器改革的成果、演奏技法的不断开拓、创作方法的发展及成果等五个方面较全面地回顾了中国扬琴的发展史,为新疆扬琴的深入研究作了铺垫。正文第一部分从追溯新疆扬琴“锵”的源头——西亚南亚的“桑图尔”(Santur)开始,梳理新疆扬琴这一地方风格的缘起及其发展脉络,作出了概念的界定——它是继承维吾尔十二木卡姆扬琴与传统扬琴的发展成果,综合创新发展的结晶,并介绍其代表人物及代表作品,描述了新疆扬琴的发展现状。第二部分就新疆扬琴创作技法及音乐特征作深入细致地分析并介绍了新技法。正文结尾第三部分探求新疆扬琴的学术艺术地位,并展望其未来趋势。