弗朗次·彼得·舒伯特(Franz Peter Schubert,1797-1828),是奥地利伟大的作曲家,是浪漫主义音乐的奠基人,他创作的音乐在西方音乐史上有着承上启下的作用。舒伯特被世人称之为“歌曲之王”,他在艺术歌曲上达到的成就是无人能及的,甚至使人们忽略了他在器乐方面的创作。钢琴奏鸣曲是舒伯特创作的所有钢琴作品中,非常重要的一部分。舒伯特在钢琴奏鸣曲方面的创作伴随了他的一生,由于同时期贝多芬奏鸣曲的影响,舒伯特的奏鸣曲直到他逝世百年之后才开始被人重视。舒伯特艺术歌曲的创作始终影响着他在器乐作品上的创作,钢琴奏鸣曲也不例外。《A大调钢琴奏鸣曲》(D.664)创作与1819年,这首奏鸣曲标志着舒伯特钢琴奏鸣曲创作的成熟。这首奏鸣曲具有古典奏鸣曲的形式,但在主题上却带有浓郁的浪漫主义音乐风格的特点,是舒伯特最受欢迎的钢琴奏鸣曲之一,从而被广泛演奏。本文是笔者通过对舒伯特部分艺术歌曲进行简要研究后,结合对《A大调钢琴奏鸣曲》(D.664)的具体分析,进行全面研究后,找出舒伯特艺术歌曲对于其钢琴作品创作上的影响。全文具体有以下几个部分:第1章绪论,主要阐述了舒伯特艺术歌曲对其钢琴作品的影响这一课题的研究目的与意义,阐述国内外的研究现状以及本文的研究方法,从而说明此篇论文的研究必要性。第2章主要介绍了舒伯特的生平以及他在艺术歌曲和器乐作品方面的创作概述。第3章主要分析了舒伯特艺术歌曲的特色。分别从音乐与诗歌的结合、旋律、情感、民歌素材的运用以及钢琴伴奏的艺术表现五个方面来阐述。第4章分别阐述了舒伯特钢琴奏鸣曲以及《A大调钢琴奏鸣曲》(D.664)的创作概述,并对本首奏鸣曲的三个乐章分别进行了曲式结构分析。第5章为本文的重点章节,以舒伯特《A大调钢琴奏鸣曲》(D.664)为例,分别从旋律、重复性写作手法、节奏与速度以及艺术歌曲钢琴伴奏这四个方面分析艺术歌曲对其的影响。本文力图以《A大调钢琴奏鸣曲》(D.664)为例,通过对其全面的分析后,结合对舒伯特艺术歌曲的分析与阐述,体现出舒伯特钢琴作品中独特的创作风格,对于演奏者弹奏舒伯特钢琴奏鸣曲及其他钢琴作品风格上,有更准确的把握提供帮助。