竹笛曲《冷月》创作于20世纪80年代,作品根据南宋词人姜白石先生的词作《扬州慢》中“冷月无声”的意境进行创作。作曲家以全新的思维对作品整体音响进行构思,在乐器的使用上面打破了原有的传统组合模式,不管在乐器的编制还有创作手法与传统的写作有着明显的区别。在乐队编制上,乐曲采用全新的扬琴、中胡、大提琴、合成器的音色组合与竹笛音色浑然一体,使作品音响充满想象与回味。在创作上,作曲家运用传统音色与现代技法相融合的作曲手法,通过bB调低音曲笛低沉、婉转的音色描绘出月映波光、风清夜冷的悲伤凄凉的画面。乐曲音响基调与八百多年前姜白石先生目睹“淮左名都”扬州遭劫之后的蔓草荒烟,写下的《扬州慢》相呼应,抒发作曲者在文化大革命期间遭受迫害后凄凉悲切、激愤感慨的心情。此曲意境深远,内部结构精巧复杂,创作手法独特,远异于当时创作的其他竹笛作品,是竹笛作品中另辟蹊径的典范之作。本文共分为四个部分,第一部分主要介绍作品的创作背景,第二部分对作品主题与结构进行分析,第三部分分析作品的风格与演奏技巧,第四节对作品的社会影响等方面进行论述。全面立体的对作品进行研究与分析,旨在提高自身研究水平和加深对作品了解的同时,对今后演奏者们对此曲的理解与演奏有着一定的参考与借鉴意义。