在二十世纪的众多美学家中，对现代技术及其艺术形态表示积极肯定与赞美的简直寥若晨星，德国法兰克福学派的另类代表——瓦尔特·本雅明就是其中一位。结合当时的文化语境，他认为机械复制时代的到来，使得传统“灵韵”艺术渐趋消逝，取而代之的是现代“震惊”艺术。同时他认为以机械复制为特征的现代“震惊”艺术具有艺术政治化和艺术民主化等革命潜能，因而他对现代“震惊”艺术表现出了明显的乐观与赞赏态度。正因为如此，本雅明被很多人误解为“技术决定论”者。其实，纵观本雅明整个美学历程，我们就会发现他经常摇摆于“灵韵”艺术与“震惊”艺术之间。其美学的价值正体现于其时而肯定、时而忧虑的矛盾心态之中。 本文将采用“文本细读”和中西比较的研究方法，欲从本雅明的“艺术生产”理论为出发点，引出其“艺术技术是艺术发展生产力，，的主要观点，进而以“灵韵”、“震惊”、“机械复制”等概念为突破口，对其丰富的美学思想作简单探索。论文重点也是创新之处在于分析本雅明对“灵韵”，艺术与“震惊”艺术美学特征的阐释及其摇摆于二者之间的矛盾心态和缘由，然后以此为契机挖掘其现代技术观和艺术观对中国当下文艺建设的重要理论指导意义，最后结合中国独特的文化语境，阐明我个人的关于大众文化和文学遗产的态度。