皮埃尔·博纳尔(Pierre Bonnard,1867-1947)是19世纪末、20世纪初法国纳比派的代表画家,同时也是象征主义的忠实追随者与实践者。他以自身家庭日常生活场景为题材,将自己强烈的主观情感倾注于画面,以一种平面化的构图和主观意象化的色彩显现了对神秘内心世界的向往,具有浓厚的“象征主义”倾向。博纳尔的绘画体现了特定历史时期欧洲人的普遍情绪,同时引发与启动了西方现代主义的革新倾向,显现出20世纪现代艺术新观念的端倪。文章主要分为四部分:导言部分首先论述了“象征”的概念;其次对十九世纪末西方绘画“象征性”倾向的发展轨迹作了简要的表述;最后论述了博纳尔与纳比派的关系。这部分内容是我们理解博纳尔绘画象征性倾向的前提。本文第一章立足于作品分析,分别从“主题”、“构图”、“图像”、“光影”及“色彩”等方面来解读博纳尔绘画的象征性表现。第二章首先解读门窗、镜、浴缸等物象在博纳尔绘画中的象征意义;其次论述在这些象征意义背后所隐藏的画家的深层情感,分别是对自然的幻想与向往、对爱恋的隐晦表达、对生命的反省与追忆。第三章论述了博纳尔绘画中“象征性”的意义维度。象征作为一种精神表达方式,体现出超越性、不确定性、含蓄性和抽象性等审美特点,这些审美特点在博纳尔的绘画中分别传达出“绵延”的情感、“神秘”的意境、“隐蔽”的话语及物象之外的“精神”四个方面的意义维度。第四章论述了博纳尔作为象征主义的探索者与实践者,其绘画中的象征性表现是构成其绘画的重要表现特征之一,体现出他作为一位世纪末画家的惆怅;同时,他独特的对绘画的认识观与艺术表现方式给现代艺术带给来了多方面的启示,为西方现代艺术开启了一扇窗口。