本文结合作者在动画创作领域的长期实践经验，以及动画艺术的理论研究，通过时空理论来解释动画这门艺术形式从诞生至今的发展，从而得到动画时空组成。逐格拍摄技术和视觉暂留原理使动画区别于真人电影和绘画，产生独特的艺术性环境，动画从技术实现上升到艺术创作的高度，逐步产生艺术影片和商业影片的区别。动画社会属性的产生，使动画产生新的社会性。当动画技术走向世界，与各民族的艺术形式、文化特点结合，产生了丰富动画时空视域，其中包含了各具特点的艺术性和社会性。全球一体化使得动画时空在艺术性和社会性两方面上压缩，使得任何一部作品都需要比以往任何一个时代都更重视这两方面的特性。对某一部或某一流派的动画作品进行审美鉴赏，需要对其完整的艺术性性和社会性性两方面辩证地分析，这样，才有完整的动画时空环境从而对动画作品进行美学研究。论文通过对动画时空的产生过程进行梳理，了解动画时空的组成。其中动画的艺术性包括动画的时间运动（镜头的时间运动和人物动作的时间运动）、绘画表现力（画面空间的形成、数字时代的动画空间）、角色塑造。动画的社会性包括作品主题、时代背景、社会空间以及技术实现。动画美学和动画创作的视听理论相衔接，使动画美学并不与创作实践脱离。论文还从时空的角度，分析了中国动画的产生和现状，尝试理解中国流派的内涵。探索中国动画美学发展道路。中国动画的艺术性，是电影技术与中国传统民间艺术、绘画的结合。把握中国文化的意境美，画面之虚实结合，才能把握中国动画艺术美。同时，当代动画社会性已经充分商业化，利益化。在当代动画发展中，把握当今社会现象、文化潮流，定位传统，创作有精神价值的动画作品，才能使中国动画能重新屹立在世界之林。