本论文以江文也钢琴独奏曲《台湾舞曲》的音乐本体分析为切入点,运用和声学、调式分析、曲式分析等方法,通过分析与研究,总结《台湾舞曲》在调式运用、曲式结构、材料发展手法、和声、节拍与节奏、织体等方面的创作特征。在调式运用方面,江文也使用了中日调式融合、调性横向与纵向对比、多种古典与现代转调手法并用、调性模糊与人工音阶的创作技法,打破了不同民族、不同乐种与不同文化之间的界限,创造出具有民族民间风格概括力以及极具个人特色的音调。以“泛民族”、“泛东方色彩”的音乐语言,呈现出其魂牵梦萦中的故乡的美好画卷,表现了对家乡刻骨的思念。在曲式结构方面,作品虽然沿用了西方传统曲式结构——包含缩减再现的复三部曲式,但没有按照典型复三部曲式的特点发展。其中,第一部分包含中国传统民族音乐中常见的“起、承、转、合”结构的乐段。对比中部具有明显的段落划分,但并不符合西方常见曲式划分原则中的任何结构形式。将对比中部与第一部分的几个主题材料加以连接、重复、变奏、发展,以速度变化、主题材料的转换与整合、调性的转换,作为中部段落划分的主要依据,具有中国传统器乐作品多段体、自由分节式结构的特征。同时,各乐段每一乐句调性清晰,但没有明确的调性中心,旋律呈展衍式发展,具有插部性写法的特征。江文也的创作,以其鲜明的时代性与深刻的艺术性成为我国、乃至东亚地区民族音乐文化宝库中不可多得的瑰宝。望通过本文分析与研究,引发更多对于江文也的创作,以及近现代中国钢琴作品的研究。