进入二十一世纪以后,艺术呈现多元化状态,面对当今的流行趋势以及大众所喜爱的音乐审美,音乐的创作者、演奏者更应该要主动思考如何赋予音乐新的诠释与内涵。民族传统音乐具有多样性,作曲家深入发掘民族特色音乐,利用西方作曲理论知识同我国民族音乐相结合来进行创新和发展,进一步弘扬了中华民族伟大精神与优秀传统文化。二胡协奏曲《楚颂》正是符合中西融会贯通的代表作之一,它是由中央音乐学院优秀青年作曲家李博禅于2014年所创作,作品主要描写了楚汉战争中霸王项羽与虞姬之间的爱情故事,其中贯穿了楚军在战场上勇猛厮杀的英雄画面。作曲家运用最接近人声的乐器二胡为主要表现对象,通过钢琴伴奏将“力拔山兮气盖世”的英雄形象与至死不渝的忠贞爱情表现的淋漓尽致。其独特的创作手法、细腻的写作语言使得该作品在第二届北京胡琴艺术节上一经首演便广受观众的喜爱与好评。本文将从作品的写作背景、创作手法以及演奏艺术特色三个方面来对二胡协奏曲《楚颂》进行分析和探究。第一章主要了解作曲家以及此曲的创作背景,通过运用曲式分析等相关理论知识剖析乐曲结构,以此来了解作曲家是如何运用传统音乐元素结合西方现代作曲技术进行创作;第二章通过对作品《楚颂》的旋律走向、节奏型的扩充及演奏力度变化的探究,分析作曲家是如何成功塑造人物形象并准确把握乐曲的音乐风格;第三章对《楚颂》左右手的特色演奏技巧进行分析,以求将音乐主题风格通过舞台演奏形式呈现在观众面前;第四章笔者结合自身演奏经验在尊重原作的基础上对作品进行二度创作,进一步论述音乐表演中心理因素对舞台演奏的重要性。笔者以二胡协奏曲《楚颂》为研究对象,分析作品所表达的乐曲内容和演奏风格,旨在发现其音乐语言中所蕴含的奥秘,以此来提高自身在音乐创作和舞台实践中的能力,为后来的音乐研究学者提供可靠的资料。