清瓷纹饰标志着中国陶瓷纹饰艺术发展到了一个重要阶段，对中国的装饰艺术和审美意识的成熟有着重要作用，也影响着中国的装饰艺术和审美意识的倾向，甚至于影响着现代装饰艺术。　　 中国的陶瓷，初创于商代，在世界上享有很高的声誉，它的艺术成就和艺术价值也是我们能骄傲于世界的又一个重要成果，是中国人为世界文明史的又一重要贡献。中国陶瓷艺术的辉煌，一个很重要的原因是因为它那灿烂的纹饰艺术。数千年来，中国瓷器纹饰因装饰技法超群、文化内涵丰厚，具有很强的美学寓意。作为一种普遍的艺术和文化现象。从瓷器出现之日起，纹饰就受到设计者、制作者的重视，如果从美学的角度上来说：纹饰比造型更能体现出人们的精神世界，更能表达和寄托人们的情感、愿望、祈求、向往等。而且，无论是实用瓷器的纹饰，还是艺术瓷器的纹饰，都反映了一定的社会时期的物质发展水平和文化特点的影响。可以说：任何一个时期的纹饰艺术，都是在原有艺术成果的基础上，受当时社会的文化、价值观、物质生活水平、审美意识的启发。随着社会的发展，人们的审美需求的变化，瓷器纹饰也伴随着瓷器制造工艺的发展而发展。一个历史时期的装饰艺术总能形成自己特有的风格，由于时代的不同，审美观的不同，绘制方法的不同，民族及地域风俗的不同，瓷器纹饰的题材必然会趋于多样化、复杂化。如果把这些具有文化和人文价值的瓷器纹饰的精神元素融合到当前的时代中来，对继承与发扬中华民族优秀传统文化的精髓，丰富中国图案艺术设计，并充实到现有首饰设计的文化内涵，就能满足人们的审美情趣和需求，具有重要的理论与实践意义。　　 清代是中国瓷器艺术发展最顶峰的阶段。尤其是早期的康熙、雍正、乾隆三朝盛世，瓷器艺术取得了相当高的艺术成就。那时，瓷器的工艺水平精湛、品种类别繁多，比之前各朝代的艺术表现更加丰富，无论是纹饰布局，还是色彩配合，都在原来的基础上有突破性的提高和创新。清代时期的瓷器，从器物的造型、釉色、工艺、品种等等方面，都可以说代表了中国瓷器的最高水平。嘉庆以后，随着清王朝的逐渐衰弱，瓷器艺术也停滞下来了，虽然民窑仍在生产，官窑也仍在制作，但工艺水平和艺术风貌都与前三代相距甚远。所以，清代瓷器艺术是最有研究探讨和借鉴价值的。因为清代瓷器纹饰在原来瓷器纹饰的基础上更是有突破性的飞跃。清代瓷器纹饰既与其它时期的瓷器纹饰一样真实的反映了当时的物质文化生活水平和民俗民风特点，又反映了当时人们的审美情趣和时代的特征，还蕴含着厚重的中国古文明内涵，而且对以后甚至于现代的装饰艺术，都产生着重要的影响，也是现代首饰设计最能挖掘的艺术精髓。　　 清瓷纹饰在原来瓷器纹饰的基础有创新、有提高，最突出的特点就是：这一时期的纹饰不仅更具装饰性，而且点、线、面三元素在瓷器纹饰中，已经得到成熟运用。纹饰的构图形式已较成熟，能利用条理把复杂的纹饰组成有规律性、装饰性的纹样，达到了纹饰设计色彩与形式的高度统一，表现出一种特有的和谐的审美趣味，给人以多种多样的韵律和节奏，创立了非常独特的美学特征，这一点是现代首饰设计设计最值得借鉴的。而且这个时期的瓷器纹饰整体的风格也比较丰富，既有呈现饱满结实，纹饰结构繁复、巧密的艺术特色，包含装饰图案感很强的动植物及人为创造的几何纹饰；又有具有中国书画气质的水墨画特色的人物、动物纹饰及景物纹饰。实际上，从远古的简单纹饰到清代的图案纹饰，几乎每一件器物上的纹饰，都有着其特定的象征意义。如将人们美好的愿望和向往表现在纹饰里，纹样绘成寓意生活吉祥、家庭幸福、前程锦绣、万事如意等等内容。清代瓷器的纹饰和其它装饰艺术一样，所有吉祥图案普遍采用寓意、谐音、假借等各种手法来表达。纹样装饰几乎样样如意，个个吉祥。因此，“图必有意，意必吉祥”是清瓷纹饰的最显著的表现文化内涵特点。而且，清代瓷器的主要纹饰风格基本上都体现为华丽、繁琐、纤巧、精美。当时纹饰的表现方法既继承前代纹饰的精华，又进行了全面的总结，在前代纹饰艺术的基础提高、创新，形成了具有鲜明时代性的瓷器纹饰。在其装饰语言方面发挥得更加淋漓尽致，表达着更丰厚的文化内涵。因此，我认为：清代瓷器纹饰演是现代首饰设计值得吸收借鉴的重要艺术源泉。　　 我国的厚重文化底蕴，引导着人们的审美标准和审美情趣，人们对生活中的美的评价和装饰生活的美，都离不开古代美学的元素。也就是说，在现代首饰设计中，融合传统文化中的美学表现手法和特征，是我国装饰艺术发展的必然趋势。在当前背景下，对清代瓷器纹饰进行去繁就简，分解组合等提炼研究，把传统文化的精髓融入现代设计理念，使传统文化和现代首饰设计创造结合渗透，既不失去应有的古典韵味，又满足了现代人的审美情趣。比如：可以适当的减弱传统装饰纹样的繁复，紧密的曲线感，以减少清瓷纹饰的古典之气，增强简洁大方的现代感，使之具有鲜明的时代特征，呈现个性与时尚性。如果能科学地将传统的清瓷纹饰元素融合到现代的首饰设计理念之中，寻找独立的民族设计语言，必能推进我国首饰设计艺术的发展，形成成熟的中国风。