随着中国现当代山水画的蓬勃发展,山水画创作涉及的题材日渐广泛,题材分支也越来越多。其中,“田园山水画”作为一个题材分支,它的称谓和概念在20世纪末才被艺术家们在创作实践中明确的提出。田园山水画是一个具有相对独立范畴、独立内涵、独立审美取向的画目,有自己的产生和发展史、画理和画法,它在山水画的基础上,还有自己独特的表现方式。田园山水画越来越被艺术家和理论家在实践创作中所重视,今天的田园和过去的田园有着巨大差异,在新时代的进程里田园已经被赋予了新的精神内涵与新的含义,现当代很多的田园艺术家们已经从根本上改变了文人墨客多画山林隐逸而较少关切现实生活的传统习惯,并在探索与创作实践中开创了更多的艺术绘画语言。所以不能再用传统的山水画审美观念来解读现当代田园山水画发展的风貌。本课题通过对岭南田园山水画的创作研究,梳理田园山水画形成的原因,分析岭南田园山水画的发展及笔墨语言构建。本文主要分为四个章节。第一章节主要论述岭南田园山水画的定义,根据田园山水画的历史发展来梳理现当代岭南田园山水画的发展现状,从田园山水画的概念产生、人文背景和审美特征几方面分析岭南田园山水画的发展历程。第二章节主要以岭南画派的代表性画家关山月、黎雄才、林丰俗、黄独峰,他们描绘岭南田园山水画作品对其不同的艺术风格进行个案分析。第三章节是本文的重点部分,主要论述笔者《南田雅韵》创作与实践的过程,阐述笔者创作前期的写生素材收集和田园绘画资料整理,创作过程中的章法布局、笔墨运用以及呈现的意境。第四章节主要是谈作品创作完成后的感悟与思考,分析岭南田园山水画的艺术语言创新与绘画价值。通过以上四个章节内容,更进一步的对笔者《南田雅韵》作品的分析与实践创作过程进行论述以及对当代人的田园情怀进行新的解读,使传统的人文精神通过山水画的形式与新的城市生活产生情怀上的连接,创造出新的绘画图式和审美意象,更好地拓展山水画田园题材在新时代里的发展空间。