中华文化源远流长,地理环境及悠久历史赋予中华民族不一般的历史使命和民族特色,并形成了自己独树一帜的美学概念体系。而在19世纪90年代,电影艺术的传入,使得中华民族所固有的艺术审美思维方式受到极大的冲击与碰撞,并在百年之内席卷中国各阶层人民,收获到普遍的认同,撼动了长久以来的中式思维习惯和审美意识。而电影时至今日,也已经成为最具影响力的大众传播媒介。相声,作为中国传统艺术的一种,在与西方纪录片这门“新兴”艺术进行融合创作之时,东西方美学思维的碰撞也由此产生。在现如今,现代主义高科技文化笼罩着的当代社会中,纪录片作为西方舶来品,其主要创作手法及人物剖析解读方式占据主流学术地位的是西方理论。而纪录片在中国本土大地上也已有近百年的发展历史,但中国传统审美方式的话语表达机会在某种程度上是被忽视或完全丧失的状态,因此本文以中国传统审美艺术理论及人物塑造理论为基础,对富有极强的中国民族独特性质主题的纪录片进行解读。“传神论”原本是在美术领域拥有自己的成就和独特的理论视角,是由中国绘画美学大师顾恺之所提出的,其主要内容囊括——绘画主体与绘画客体平等的情感交流状态,强调以“神”统“形”,以“形”写“神”,即重视精神塑造的同时,不能忽视人物本身的细节和典型特征的突出。复旦大学周斌教授曾提出——要创建有中国特色的电影美学体系。那么首先就应该转换西方视角,把中华文化和中华美学的重要思想资源与理论研究成果有机运用在中国电影美学的理论建构之中,使之体现出鲜明的中国特色,因此本文以传统人物形象塑造理论——顾恺之的“传神论”作为切入口为以中国特色视角观察纪录片世界提供了新的角度。