发端于19世纪70年代的西方现实主义戏剧运动被视为现代戏剧的开端,它对西方戏剧由传统向现代转型有重要的先锋作用。现实主义戏剧一方面继承了古希腊以降的亚里士多德式戏剧范型,另一方面为适应发展对传统戏剧形式进行了革新。这其中以易卜生与契诃夫的戏剧形式变革最具典型意义。本文将现代性内容表述要求视为形式变革的动力,借用内容与形式辨证关系原理,以易卜生后期剧作与契诃夫四部主要大型多幕剧为文本分析对象,旨在对现实主义戏剧形式的现代性变革问题进行深入探讨。全文分为六个部分:绪论部分简要介绍了本文的研究对象与研究方法。第一部分描述了现实主义戏剧形式变革过程的大致轮廓,并概述了这一问题的国内外研究现状。第二部分主要阐明了全文论证的两个理论起点:一是从戏剧动作组织原则角度说明戏剧形式与戏剧性的关系,二是论证戏剧形式的变化源于内容与形式的辩证作用。第一章对第一个现实主义戏剧形态——社会问题剧进行分析。文章首先概述了社会问题剧的产生过程,然后对其现代性内容以及“行动整一性”的传统形式特征分别进行描述和分析,指出这是戏剧形式由传统向现代过渡的一种暂时结合关系。第二章为过渡章,主要论述现代性在审美领域促成了内在性内容表述要求,这一要求与传统戏剧文体原则相矛盾,从而迫使现实主义戏剧进行形式变革。第三章与第四章是本文的重点分析部分,分别论述了易卜生与契诃夫对戏剧形式现代性变革问题的不同解决方案。两章均首先分析了剧作的内在抒情主题,继而指出易卜生后期剧作保留了传统戏剧形式的“行动整一性”原则以满足戏剧的叙述性目的,同时结合以象征为主的艺术手段指涉内在性,以满足戏剧的抒情性目的;而契诃夫则取消了戏剧的“行动整一性”,创造出一种新的“印象整一性”形式原则,以抒情性消解了叙述性。两章末节以《海达·高布乐》与《三姊妹》作为典型文本,细致分析了变革后的两种形式如何分别成功完成了现代性内容的表述任务。结语简述了二十世纪现实主义戏剧的发展状况,指出易卜生与契诃夫对西方现代戏剧具有重要影响,并从这一角度对二人的戏剧形式变革进行比较与总结。