印象派绘画是西方绘画史上划时代的艺术流派，19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期，其影响遍及欧洲，并逐渐传播到世界各地，但它在法国取得了最为辉煌的艺术成就。19世纪后半叶到20世纪初，法国涌现出一大批印象派艺术大师，他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨制，例如，马奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》。由于个人的兴趣不同，印象主义画家又分为重光和色彩与重造型和素描两种类型，前者以克劳德·莫奈为代表，后者以埃德加·德加为代表。莫奈擅长光与影的实验与表现。莫奈曾长期探索光色与空气的表现效果，常常在不同的时间和光线下，对同一对象作多幅的描绘，从自然的光色变幻中抒发瞬间的感觉，比如他画的干草堆系列组画，对于色彩的运用相当细腻，实现色彩与光完美的表达。而德加富于创新的构图、细致的描绘和对动作的透彻表达使他成为19世纪晚期现代艺术的大师之一。他喜爱抓住瞬间，并且务求真实。在印象派画家笔下，形有溶解于气氛之中的倾向，而德加的画却始终保留着严格的形，打算在坚实严格的限度内，概括出生动活泼的世界。本文主要以两位法国的印象派画家埃德加·德加和克劳德·莫奈的绘画风格和他们的作品做分析，从内在的心灵感悟去细致的体会作者的创作冲动、创作构想、以及作者的艺术情感、艺术修养，并将两位不同的特点如构图形式、表现手法、题材等分别借鉴到自己的两幅毕业创作中，并阐述了在创作中遇到问题时如何解决的，从而在这样的过程中提高自己的绘画水平和对事物形体的美的感受能力。