女性形象是时代特征的浓缩和特定历史文化的反映。唐朝仕女画丰腴雍容的造型、大方自然的神态、轻松的用线和富丽堂皇的色彩均对当代工笔重彩人物画影响深远。清代画家石涛曾说过“笔墨当随时代”,不同的审美观念和思想文化决定不同的艺术表现形式,当代工笔重彩人物画在当下语境中呈现多元化发展的趋向。本文共三部分,分别为前言、正文和结语。第一部分为前言,本文以工笔人物画里的女性形象作为出发点,运用比较的方法研究不同语境中的女性形象的审美特征与艺术表现。第二部分为正文,共分三章。第一章叙述在儒家思想和统治阶级的提倡下,唐代工笔仕女画形成雍容华贵的艺术表现。这分为唐代仕女画的绘画特征及审美取向,厚重艳丽的设色和高古游丝描的运用。第二章论述在大众传媒与消费主义背景下当代工笔重彩画中女性形象的都市风格化与多元发展的面貌。题材分为都市靓女、都市化进程中的乡土美女、当代女兵形象、带有时尚因素的古代仕女和少数民族姑娘。当代画家吸收西画色彩和画面现代构成元素,在艺术表现上均有创新,当代工笔重彩画的女性形象塑造具有象征隐喻性。第三章是本文的最后一章,同时也是重点内容。论述当代工笔重彩人物画与唐代工笔仕女画在审美视角与造型构图、色彩表现和传神三个方面的比较,并且结合具体作品加以分析说明。在不同文化语境中,唐代仕女与当代工笔重彩人物画里的女性在外形以及衣着妆扮方面表现出差异性。唐代以“丰肥”为美,周昉代表作品《簪花仕女图》中女性的丰满形体和曲眉丰颊的形象是画家主观程式化创作的体现,暗示了物质生活的优越。仕女精巧细致的面饰和头饰代表着她们追求完美的社会风尚和反映了“为悦己者容”的心理。唐代仕女画“以线造型”的方式使当代工笔画家在人物造型方面有所借鉴,达到以形写神的效果。当代工笔重彩人物画形象塑造注重素描写实基础,显得更加科学合理。唐代仕女画遵循随类赋彩的色彩观,随着当代东西方文化的逐渐融合,信息之间交流的日益扩大,当代工笔重彩人物画吸收借鉴西方色彩观,增加了同类色和色彩冷暖之间的科学对比成分,丰富了色彩的层次和表现力。有的人物作品直接用黑白这种水墨画的元素代替色彩绘制朴素的风格,有的作品以变幻莫测的灰色表现当代都市的主流色彩。唐代工笔仕女画采用散点构图的方式,观者可以移步换景。当代工笔重彩人物画在构图方面多种多样,既增加了视觉冲击力,又满足了当代人多元的审美需要。这两个不同时代的绘画在技法方面也有新拓展。两者在传神观上共同描写忧郁的神情,当代工笔重彩人物画出现了女性意识的觉醒与个性化的表现。结语部分叙述当代工笔重彩人物画创作过程中出现的问题以及对未来的展望。本文通过论述当代工笔重彩人物画与唐代工笔仕女画的多方面比较,分析当代工笔人物画的表现形式和写实造型,总结出当代工笔人物画的人文象征意义。只有汲取唐代仕女画的艺术精华,才能在继承优秀民族文化传统的基础上进行下一步的创新。一方面把握当代工笔人物画的现状和发展方向,另一方面对将来可能出现的人物创作上的问题加以分析指导。