十多年来,毕飞宇的创作题材、文体特色、价值立场等有着数度转变,其丰富多变的创作特征引起评论界的广泛关注,但对其嬗变的内因还缺乏足够的探讨。本文运用文艺学、美学的有关理论,参照精神分析学研究方法,全面追溯和分析毕飞宇小说创作及其转型的内在动因;并运用文本细读与创作主体精神梳理相结合的方法,对毕飞宇小说内蕴和艺术风格进行了综合梳理,进而评判其创作所达到的“诗史思有机融合”的高度。全文分为五个部分:前言部分简述了毕飞宇十多年小说创作的实绩并把其创作的成功归结为对生存真相的探询及其执著的深度追求。第一章用文本细读的方法分析了其三个不同时期创作的三种不同题材的小说,强调了无论是历史“真实”的感伤追踪还是都市立体影像的多重观照和描绘,抑或“文革”中乡村生活的日常化记录,都体现出作家一以贯之的真相探询和深度追求。第二章针对毕飞宇小说创作不断转型这一现象,运用精神分析学理论和研究方法,主要从家族史的缺失与先锋文学叙事革命的影响,及其童年的记忆与不断位移的人生轨迹所带来的独特视角等两大方面,分析了毕飞宇小说创作及其转型的动因。第三章在前文对其小说“质”的分析的基础上,着重对其“文”的方面进行了研究,把他三类题材的小说所呈现出的艺术特色分别概括为:先锋的余绪与感性的形而上,内心的刻画与反讽戏谑,话语的紧缩与鲜活人物塑造。结语部分参照吴培显先生提出的“诗、史、思”有机融合的文学批评标准,对毕飞宇小说创作做了综合归纳和评价。