本文以当代浮雕的视觉虚幻空间与触觉物质空间及其空间关系为主要研究对象。传统理论一直将浮雕的空间按照图像视觉和物质触觉进行二元划分,其一是浮雕的绘画性虚幻空间、其二是浮雕的物质真实空间;但事实上,浮雕的空间本质既不在于虚幻空间,也不同于物质真实空间,它的独特性在于其所建立的是二者的关系空间,它既属于想象虚幻空间,又属于观众的真实物质空间;既包含触觉,又包含视觉;既包含了过去的时间,又是观者所享有的“此在”的时间;既是此岸,又是彼岸。本文开篇回溯了浮雕的起源,回到作品最初的情境对原始岩刻和古代浮雕进行分析,去探究浮雕在发展过程中所被遮蔽的形式本质与精神特质:其一是与“墙面”不可分离,“墙面”蕴含着不同于“地面”的偏向于想象的精神特质;其二是浮雕的物质凹凸起伏与观者空间建立的触觉性感受,偏向于物质现实感。二者的空间关系形成了既真实又虚幻既接近又疏离的双重性的形式结构,而这种双重性也在一定程度上与当时人们的精神取向相契合。文章的重点内容是,在奠定了浮雕本质的基础上,打破传统浮雕空间的二元划分,从空间关系的角度发现探讨当代浮雕的“当代性”。传统浮雕的图像空间与物质空间是重合的固定关系,而当代浮雕的物质和空间表达,它的立面起伏高度,不再是一种固定不变的依附图像内容的物质“框架”,而是意识到了“框架”本身的再现方式以及多种观念形态的综合体,是真实空间与虚幻空间之关系表达的探索和实验。从形式变革到材料探索,从单一结构到综合结构,从功能性到观念性等等,他们都从诸多不同的角度创造了独特的虚幻空间与物质空间的空间关系,由此产生了不同于传统浮雕的视觉形式,引发了独特的暧昧综合的精神感受和身体体验。以及探讨了以墙面为基底的装置作品与当代浮雕在形式与语言上的异同。文章的后半部分则从空间角度对当代浮雕、绘画和雕塑这三种艺术类型进行了对比和比较,试图从艺术元素,构成方式、观看方式等多角度对比和比较三种艺术类型的异同,并从中发现当代浮雕艺术的独特价值。