【摘 要】
：
洛厄尔·李伯曼（Lowell Liebermann）是美国现代作曲家、钢琴家,这首钢琴作品《Gargoyles》（石像鬼）创作于1989年,它的标题《Gargoyles》有很多翻译版本,如“奇异石雕”、“排水嘴”、“滴水兽”、“喷水嘴”等,这个单词用来形容古老教堂神话中,排水嘴上的怪物石雕。整部作品意在描写石像鬼的奇异形象,渲染一种神秘怪诞的氛围感,其不同于其他现代作品的独特的作曲手法与演奏技巧,
论文部分内容阅读
洛厄尔·李伯曼（Lowell Liebermann）是美国现代作曲家、钢琴家,这首钢琴作品《Gargoyles》（石像鬼）创作于1989年,它的标题《Gargoyles》有很多翻译版本,如“奇异石雕”、“排水嘴”、“滴水兽”、“喷水嘴”等,这个单词用来形容古老教堂神话中,排水嘴上的怪物石雕。整部作品意在描写石像鬼的奇异形象,渲染一种神秘怪诞的氛围感,其不同于其他现代作品的独特的作曲手法与演奏技巧,具有深刻的研究价值,对于演奏者来说也充满了挑战性。论文分为三个部分:一、李伯曼《石像鬼》简介二、史蒂芬·霍夫（Stephen Hough）与王羽佳的演奏比较三、演奏特点分析本论文首先从作曲家的风格特点和结构特点出发,对作品进行曲式结构分析。其次,对史蒂芬·霍夫与王羽佳两位演奏家的演奏版本,进行音乐处理、演奏特点的比较和剖析。最后,结合自身学习、舞台实践、演奏版本的研究,解析《石像鬼》的触键、技术难点与训练、实际演奏等问题。
其他文献
唢呐吹奏方法的建立是以科学的气息控制为前提,探索唢呐吹奏的气息控制,有利于演奏者对吹奏理念的确立和完善。在论文写作中,本人以吹奏基本原理为根基,将导师所授与我的学习心得相结合,并以唢呐作品《渔樵农耕》为范例,分析本人对唢呐吹奏中气息控制的理解与体会,便于更好提升唢呐吹奏水平。
吹奏失控是唢呐演奏中较为常见的问题,因此分析唢呐吹奏失控的原因、研究其解决办法是非常必要的。本文以导师论述的“推气和挡气”为气息控制理论,贯穿文章前后,结合自己在唢呐学习及训练中的个人感受,谈谈唢呐吹奏过程中的失控原因及解决办法。
《舞诗第三号》Op.40是中国作曲家黄安伦创作的具有代表性的钢琴作品,其音乐风格独特,技巧复杂,在中国钢琴作品研究方面有独特意义,同时具有较高的艺术价值和演奏价值。本文先对艺术特点进行研究,并从演奏风格、情绪、旋律、踏板四个方面对《舞诗第三号》Op.40的演奏技巧进行分析,总结演奏中出现的重点难点和解决方法,进而更深层次的研究和诠释作品。整理归纳演奏经验,寄希望本研究可以起到投砾引珠作用,给其他演
在琵琶演奏中,左右手有着丰富多样的演奏技法,而这些指法又分别展现出各自的音响特色来传递不一样的音乐语言。轮指是琵琶演奏中最重要且为琵琶独有的一种技法,凭借着其由无数颗粒点组成线的这种长音的感觉在传统曲、现代曲、协奏曲以及室内乐等音乐作品中起着独有特别且无可替代的作用。本篇文章从两个方面分析且总结了轮指中的点与线,并且结合了本人的学习经验总结出影响轮指音色的一些问题以及如何更好地把握轮指点与线的音色
巴赫（Johann Sebastian Bach 1685-1750）是西方古典音乐巴洛克时期的代表人物,他的作品达到了复调创作的顶峰,他的音乐中充满了宗教情怀及理性逻辑,作品宏伟迷人,虽然他在世时没有以作曲家的身份获得广大的认同,但在他去世一百年后,在门德尔松的带动下,他的音乐在世界得到广泛传播,当今社会认为其是超越时空的伟大作曲家,也引来一大批巴赫作品的出版。在众多因素的影响下,巴赫流传下来的
在学习竹笛演奏的过程中,关于风格、技巧及过程中对情感的的追求都是必不可少的环节。若演奏者的技巧和情感不能和谐的融入乐曲之中,就无法呈现出完美的音乐。本文以浅析竹笛演奏中的滑音技巧及对音乐情感的把握为研究对象,通过“技”、“韵”、“情”三个方面论述了南北两派笛曲的滑音技巧和音乐情感处理有何不同为具体依据。第一部分首要介绍南北派竹笛演奏的技巧与风格。第二章通过以《小放牛》,《雪意断桥》两首曲目片段为例
京东大鼓产生于京津冀三地集合与辐射区内,因使用京东方言演唱而得名,在历史上又有乐亭调、平谷调等称谓。作为一种“接地气”的曲艺形式,反映了京东地区人民生活的各个方面,以其丰富多彩的唱腔和诙谐幽默的叙述表达方式深受人们的喜爱,于2006年被列为第一批国家级非物质文化遗产名录。在曲艺音乐中扬琴是重要的伴奏乐器,扬琴音色清澈,具有多种多样的演奏技法,对京东大鼓唱腔的不同旋律进行伴奏,成为不可缺少的重要组成
《创世六日大变奏曲》是一首由六位作曲家一同创作的独奏钢琴合作作品。它包括了一个主题的六个变奏,以及引子,主题和终曲。由当时意大利克莉丝汀公主于1837年构思并邀请了当时炙手可热的六位作曲家一同创作,其中李斯特（Franz Liszt,1811-1886）创作了引子,第二变奏,间奏和终曲,并创作了大量了的插部使作品融入艺术统一,肖邦（Frédéric Chopin,1810-1849）,车尔尼（Ca
本文以19世纪浪漫主义晚期的代表人物约瑟夫·安东·布鲁克纳（Joseph Anton Bruckner）的三首经文歌为研究对象,对作品中所呈现的音乐形态进行深入分析,并根据对排练出现问题的提前假设,着重对三首经文歌《圣母颂》、《此乃神的殿堂》、《公正的话》的排练问题解决方案进行研究。本篇论文由四个章节组成。第一章简略介绍布鲁克纳学习经历及三首经文歌创作背景;第二章至第四章是本论文的主体,其中第二章
德米特里·德米特里耶维奇·肖斯塔科维奇（Dmitry,Dmitriyevich,Shostakovich,1906-1975）是20世纪最重要的苏联作曲家,他的音乐一方面是对20世纪以来苏联变革的见证,另一方面也顺应了苏联体制的要求,服务于广大的人民。然而,他的最后一部交响曲——第十五交响曲,打破了人们对他音乐固有的认识,无形中给听众带来了惊讶与失落。本文聚焦于第十五交响曲,试图探究肖斯塔科维奇晚