潜意识第一次以正面的姿态出现在艺术创作中，肇始于超现实主义。它的非理性之美揭开了艺术创作的神秘外衣，更重要的是拓展了艺术的多种可能性，为以后的抽象表现主义，波普艺术的产生提供了重要影响。今天，重新解读并结合自身的创作经历证明，潜意识的回归与禅宗的顿悟有着异曲同工之妙，直觉，梦幻引发的对于现实的超越仍具有理论意义和现实意义，本文正文共分三个部分。 第一部分，回望历史——超现实主义的概述，从历史背景，哲学思潮，美学特征角度去回顾那段历史，为今天的研究提供事实依据，它并没有进入历史的故纸堆，相反，更加突显潜意识的魅力，它的创造性，它的想象力，仍是艺术创作前行的动力。 第二部分，正视现实——潜意识在我的创作中的运用，从现实的生命状态到意象的孕育，从绘画观念的形成到形式语言的建立，这一切看似理性的判断，实则是直觉，本能，梦幻等潜意识的积淀的喷发。“只有通过直觉才能使真理更臻完美，从而感受纯粹的快乐”。那么，潜意识的积淀又是如何形成?通过知识结构的建立，美术史意识以及绘画意识(想象的，空间的，色彩的意识等等)的综合形成。最后呈现的整体的艺术状态又潜移默化影响了生命状态，以艺术的方式关照生命，彰显生命。 第三部分，遥想未来——潜意识的自然回归，仍然从我的创作谈起，有收获也有不足，如何在以后的创作中，游刃有余地发挥，艺术就是试验场，潜意识的创作方式为我们提供了这种可能，激活了我们机械刻板的理性创作方式。它的直觉力，它的绵延性，我想，这些也许是促成本文得以进行的动力。冰河下的水流沟通了过去和现在，又绵延般趋向未来。这是一部活着的意识流。