复调音乐（polyphonymusic）与“主调音乐”为相对的，是多声部音乐的一种表现形式，也称作对位。它是由两个、三个或四个有同等意义但都各自独立的曲调，依次叠置起来，并且能够协和地交织在一起进行演奏的音乐。在进入18世纪后半叶，复调音乐的主导地位开始逐渐被瓦解，取而代之的则是“主调音乐”。再到后来的20世纪音乐中，因新古典主义的影响，很多被遗忘的音乐创作手法，被再次“复兴”，从而在音乐创作中得以更好的运用与结合。然而，在“18世纪古典乐派”与“20世纪现代音乐”的不同时代背景下，两位作曲家“布理顿”与“莫扎特”也正因为各自所处的时代背景不同，导致他们在诠释音乐的手法与思想上有着很大的差别，因此，本篇论文将这两位作曲家笔下的同种题材——《安魂曲》的音乐作品为蓝本，试着以“复调音乐技法”分析为主，配器手法、和声布局为辅，对其进行了深度的对比与剖析。