魏晋时期是中国艺术史上不容忽视的重要篇章,此时艺术审美风格与前朝相比发生巨大转向,艺术成就大放异彩,艺术风格大胆,独树一帜,呈现出强烈的时代色彩与文化意义,可以说,魏晋时期是一个充满个性、叛逆、救赎色彩的时代,伴随着这种独特的美学审美的形成,魏晋士人的行为方式也有了新的标准、新的意义,形成了一种叛逆又纯粹的飘逸风度。这种勇于探索、开拓创新的精神进一步推动了后世的艺术审美和艺术思维的转向。特别是在人格自由的问题上,魏晋士人们在最阴暗险峻的政治禁锢中向死而生,通过个性化的方式回归自身,丰富自身,这就注定晋人之美具有强烈、矛盾和热情的显著特点,从此开启了晋人追求率真、自由、任性自然之美的心迹路程。总之,“魏晋风度”具有的崇尚自然、人性自觉、人格自主、精神自由的境界,不仅对当时人们的思想解放起到了积极作用,也为后世留下了丰富的思想价值和文化意蕴。本文主题是“魏晋风度”的美学传承与时尚设计转化研究,重点关注现代服装设计中如何体现魏晋时期自由、自然的精神风度。本文第一部分以“魏晋风度”一词的词源为起点,通过对相关文献与书籍的梳理,分析了“魏晋风度”一词的起源与内涵,目的是从时代精神与社会内涵的角度寻找“魏晋风度”形成的历史原因。第二部分主要讨论了魏晋士人所穿服饰中体现的艺术特征与表现形式,通过搜集整理能够反映魏晋时期独特的精神风度的图像资料,如《竹林七贤与荣启期》、《高逸图》等,基于这些直观的物质图像资料聚类分析了魏晋士人褒衣博带、宽衣大袖等服装表现形式以及麈尾、束巾等服装配伍方式。第三部分讨论了在现代服装设计中,再现“魏晋风度”相关表现形式的设计原则与设计方法,这其中包括廓形、细节等造型元素的设计以及面料、色彩等装饰元素设计运用的方法。结合现代审美眼光与当下的流行趋势,准确的把握设计部分的研究方向,进行相关的服装设计探究与实践,设计出具有“魏晋风度”的,符合现代审美眼光的服装。