中国传统宫廷人物画在元代经历了短暂的低迷、徘徊之后,至明代展现出了复苏的趋势。明代宫廷人物画在创作中继承传统,融汇诸家之法,无论是院体格调,还是文人画风,或是民间画法,皆能多方参取,吸纳熔铸,展现出新的时代特征和艺术气息。本文针对明代宫廷人物画的艺术特色展开研究,共有五个部分。第一部分:对传统宫廷人物画进行了界定,对宫廷人物画的发展进行了阐述;第二部分:分析院体画风、西洋画风以及民间画派对明代宫廷人物画的影响;在第三部分对明代宫廷人物画的题材进行了分类,有帝王、帝后肖像画及行乐图、历史故事画、传统题材的人物画以及现实题材的人物画;第四部分:主要论述明代宫廷人物画的画面表现风格和表现形式。表现风格分为:写实性和院体画风,表现形式有白描法、工笔重彩画法、写意画法、半工半写画法五种;在本文的最后简要分析了明代宫廷人物画对后世的影响。文中明代宫廷人物画的表现风格及表现形式是研究的重点,明代画家在吸收学习并融合前人绘画技法的基础不断创新与提高,在绘画风格上更加注重人物形象的个性以及内心刻画,重视细节描写,在绘画技法上把“水墨苍劲”风格也直接引入到宫廷人物画中。与以往宫廷人物画相比,明代宫廷人物画在严谨中略带写意,风格更加豪放粗野,在绘画思想上着力于人物精神的体现。