“斯瓦拉吉”(Swaraj,自治)是印度反殖民斗争中的重要阶段,它追求的不仅是政治与地理学层面上的自治,还有本土文化与民族精神的自治。在这样的语境中,“对抗与交错”既指印度艺坛中原始主义艺术与孟加拉派之间的立场关系,也指在殖民语境中本土艺术文化与殖民文化体制之间的关系。本文将选取此期间的五位艺术家及其艺术实践与重要事件作为研究对象,运用比较研究、情境逻辑、词源考古、艺术社会学等当下艺术史的研究方法,考证他们彼时艺术活动的创作情境,以期还原彼时印度原始主义艺术与孟加拉派之间的相互关系,并试图梳理出该语境中印度现代艺术发展的基本逻辑。本文将从以下部分进行论述与探讨:第一部分将以1922年的“包豪斯”艺术展与为起点,围绕诗人泰戈尔、阿米塔·谢-吉尔以及贾米尼·罗伊这三位艺术家的探索实践,考证西方现代艺术在印度的传播及印度原始主义艺术的生产逻辑与创作情境。作为诗人泰戈尔为印度现代艺术之路提出的第三种方案,“包豪斯”艺术展的举办与西方现代艺术的引入,可以说是对彼时主宰印度艺坛的印欧学院派与早期孟加拉派艺术范式的双重扬弃的宣言,原始主义艺术话语采取了在远离都市文化的农村建立艺术话语的实践策略。对艺术家的实践活动及重要事件进行情景考证,有助于全面、立体地还原原始主义艺术话语的发展逻辑。第二部分则以后“斯瓦代希”时期的孟加拉派代表艺术家阿巴宁德拉纳特·泰戈尔与南达拉尔·鲍斯为探考对象。早期的孟加拉派响应了“斯瓦代希”(Swadeshi,本国的)抵制英货的思想,期望通过对印欧学院派的扬弃及对传统艺术的重拾来复兴本土文化。面对各界(尤其是原始主义)对其浅显的历史复古主义的批判,该派在“斯瓦拉吉”期间通过在话语阵地上向原始主义转移,以及在实践策略上也向原始主义靠近实现了转型,并以新的方式继续与社会政治互动。第三部分将基于前两部分的情景考证,梳理在“斯瓦拉吉”期间,原始主义与孟加拉派的实践策略,以及在此期间本土艺术文化与殖民文化管制之间的对抗与交错的关系。在这样的梳理中,总结出此期间印度现代艺术的演进逻辑与反思其对中国现代艺术的启示将是本文的最后部分的重要工作。作为与彼时中国同样面对东西方文化冲突及社会革命的亚洲地区,对印度现代艺术史的释读与横向参照,将有助于为对本土艺术史的研读提供新的视角。