谭恩美是美国华裔新生代作家的代表之一，她的作品被多位学者认为是探索中美文化关系的一个范本，在美国华裔文坛上取得了不小的成就，尤其是她的代表作《喜福会》(The Joy Luck Club)更是雄踞《纽约时报》畅销书榜达九个月之久。Orville Schell称“谭的作品实际上已开始创造美国小说的一种新体式。”《华盛顿邮报》称赞“谭恩美用她那讲故事的天才创造了一个丰富多彩的世界，这种才能时时照亮书中的每一个页码。” 打破沉默与失语，寻求发声已成为美国少数族裔作家表达自我、确立身份的有效途径。在美国多元文化百花齐放，族裔文学日益受到关注的背景下，谭恩美在其四部小说中艺术性地发展和丰富了女性“讲古”叙事策略，通过对中国传统文化民俗的“第二次”创意性加工，彰显了一种不可忽视的华裔女性叙事新体式，赢得了读者的广泛喜爱并获得文学界的不断关注，在美国主流文化市场获得了重要一席。从这一点上来说，对她作品的研究有助于了解当今华裔作家的写作现状及华裔文学发展的情况，对中西文学比较研究也有一定的现实意义。 本文从文艺民俗审美的角度来探究谭恩美的四部小说作品，抓住小说的“灵异”特色，从而把握住作品中民俗成分与文学审美的关系。着重指出的是，在中西双重文化交融、碰撞的背景下，作家从特殊身份出发对作品中的民俗成分进行“二次加工”(在独特的文化背景下，以华裔这种独特身份对自己并未亲身体验或是直接接受正规教育的中国传统文化的情景下，对传统民俗进行的一种想象和创意式加工)的独特审美内涵。这种民俗审美特性是有别于作家直接从现实生活影响下运用民俗生活象创造文艺作品的，而是蕴涵了作家特殊背景及双重文化影响的独特审美内涵，因此便更具有“神秘性”。 本文以此为突破口，挖掘出作品文艺民俗审美的最终意义。同时，用这种独特的民俗审美特性反观其作品，找出二者的关系，揭示作品的深层审美内涵。因此我认为该研究不仅可以开拓前人的视野，而且也能结合当下较为新颖的交叉学科研究方法，以取得有理论价值和实践意义的学术成果。