中国歌剧作为西方音乐文化与本土文化结合的艺术形式,在不到百年的发展中走过的是一段荆棘丛生的道路。时至今日,在欧洲西洋歌剧辉煌历史的映衬下,我国民族歌剧正以稚嫩的步伐不断顽强迈进并创新着。其中涌现出的一部分具有代表性的歌剧值得我们仔细推敲,尤其值得我们声乐专业学习者去关注。众所周知,塑造有血有肉的舞台人物形象是歌剧表演的根本任务,没有人物的歌剧是不存在的。本文以不同气质类型为划分依据,分析了中国歌剧中的典型女性形象塑造,并以几位代表女性的歌剧唱段为分析重点,阐述了其演唱风格对形象塑造的烘托。第一章是引言,主要是对本课题的研究目的和意义、研究现状进行论述。第二章是概述中国歌剧发展的历史源流。本章以时间为主线分为两个部分:第一部分从历史进程的角度阐述了中国歌剧的初创与丰收时期。其中重点分析了歌剧《白毛女》在中国歌剧创作发展道路中的里程碑式意义,以及《洪湖赤卫队》在第二次“歌剧高潮”中的主流地位。第二部分阐述了中国歌剧的蓬勃发展,其中笔者对文革十年中国歌剧的沉寂期略省笔墨,主要从歌剧作品的体裁多样化、审美开放化、结构新颖化等方面来阐述《伤逝》及《原野》在中国歌剧发展源流中的重要地位。第三章是分析中国歌剧典型女性的形象特征。本章分为两个部分:第一部分以不同气质类型为划分依据,将中国歌剧中具有代表性、真实性、完整性的典型女性形象归纳为三种类型:苦大仇深悲剧型、革命斗争英雄型、情感至上爱情型。分别阐述了三种女性形象的气质特征,并总结出三种形象有其共性,她们可以打破时代背景在一定条件下相互转化。第二部分阐述了音乐因素和戏剧沖突因素在歌剧形象塑造中的作用。音乐因素和戏剧因素是歌剧综合体的两大基本构筑材料,两者在歌剧形象的塑造中有着决定性意义,因此在分析人物形象的同时不能顾此失彼,应当用辩证统一的观点去加以研究。第四章是全文的重点章节。本章分析了主要唱段的风格对人物形象的烘托。共分三部分,同样按照第三章中归纳的三种类型的女性人物为线索,以具体谱例为分析依据将其主要唱段的音乐风格和演唱风格进行详细研究,着重分析其唱段的演唱风格对塑造三种气质类型的女性形象的烘托作用。第五章是对中国歌剧典型女性人物演唱风格的把握.分为两个部分:第一部分阐述了三种气质类型的女性形象主要唱段的整体演唱风格,并对中国歌剧中各种类型唱段的演唱风格进行综合分析。第二部分阐述了对三种气质类型的女性形象分析所产生的历史意义。诠释了中国歌剧从“悲剧”到“英雄”再到“爱情”这一发展脉络中歌剧的音乐创作和表现题材的嬗变在形象塑造中的重要作用。最后是结语部分,本章在对上述几个章节作一简要概述后,主要对中国歌剧进行展望性的总结。