对于视觉艺术来说,创作者的观看方式指引着创作的过程,视觉方式对绘画艺术的风格以及造型各方面都有深刻的影响。绘画史上很多绘画风格形式的形成与转变可以说就是视觉方式的变革所引起的,而视觉方式在其不断拓展的长河中一直受制于美学观念与科学技术的发展。本文另辟新径,以人为的对视觉进行干扰而形成独特视觉方式的角度,探究视觉方式更多的可能性,进而对数字绘画的表现形式进行深度思考。当下国内主流数字绘画大多处于一种单一模式化的状态,无论在形式上还是技法上多是对传统绘画的一种模仿。而数字绘画本身灵活的创作技法和多种特效手法,可以实现动静结合和多变的风格。本文以视知觉理论与视觉功能为理论基础,将视觉的干扰分为形觉、色觉、立体觉与动态视觉四个方面,对数字绘画的造型和时空的拓展展开论述。在数字绘画的造型方面通过对形觉与色觉进行干扰会扩展物体形象的设计、增添新的画面效果,同时也会带来数字绘画色彩的创新。在数字绘画的时空方面立体觉以及动态视觉干扰会对数字绘画的空间与动态具有启示作用,在数字绘画的展示过程中,会增添新的声画结合以及交互体验。视觉干扰为数字绘画表现形式带来新的思考,而数字绘画对表现视觉干扰的视觉感受也具有得天独厚的优势,本文正是通过视觉干扰带来观看方式的改变与数字绘画技术上的优势,探索数字绘画表现形式更多的可能性,同时为数字绘画的创新赋予新的思考方式。