中国花鸟画是中国绘画当中重要的一个门类,具有独特的审美意境和人文精神,是为人们喜闻乐见一种艺术形式,花鸟画在明清时期高度成熟,不仅风格多样而且有着丰富的精神内涵。同时期也是我国工艺美术的大发展时期,以景德镇地区为代表的彩绘瓷烧造同样处于繁荣状态,在这种背景下,花鸟画以其独有的艺术魅力对花鸟画题材彩绘瓷产生了深远影响。明清时期花鸟画对这一时期花鸟画题材彩绘瓷的影响体现在彩绘瓷的不同品种之上,包括以青花和釉里红瓷器为代表的釉下彩绘,也包括以斗彩和青花五彩为代表的釉上釉下结合彩绘,以及以珐琅彩、粉彩、浅绛彩为代表的釉上彩绘,无不显示出花鸟画的影响。这当中还包括彩绘瓷塑以及外销瓷。其中外销瓷中的花鸟画题材彩绘瓷,标志着中国花鸟画以瓷器彩绘的形式承担起中西文化交流的角色。明清时期花鸟画对彩绘瓷的影响体现在多个方面,不仅包含花鸟画本身的技法构图,还包括花鸟画的审美取向以及艺术精神。景德镇地区花鸟画题材彩绘瓷在这一过程中也不断改进生产工艺,提升原料性能,提高绘制水平,将中国花鸟画的影响最大程度地发挥出来。花鸟画题材彩绘瓷向花鸟画借鉴的前提是花鸟画的繁荣发展。本文首先将花鸟画技法和风格及特征进行了梳理,表明花鸟画具有独特的吸引力,受各阶层人士的喜爱,从而为花鸟画题材彩绘瓷提供了重要参考。本文重点将明清时期花鸟画对花鸟画题材彩绘瓷影响,作为研究对象进行梳理,论证彩绘瓷向花鸟画学习借鉴的过程。再通过剖析彩绘瓷不断地进行工艺的完善、技法的进步、釉料的改进及工匠身份的转变等艰难复杂的演变过程,最终在彩绘瓷纹饰中全面展示花鸟画艺术之美,同时将其独特的审美意境及人文精神融入到彩绘瓷当中,最终达到了再现花鸟画的目的。