女性画家,文艺复兴艺术史中不可忽略的一部分。在14世纪到17世纪中期这将近300年的时间里,涌现出众多女性画家,其中14位极为优秀,受到艺术史家的肯定。这些女性画家大多出生在艺术世家,其中大多数都跻身于男性独霸的画家协会中,并在艺术市场上分得一杯羹。她们继承了人文主义思想,并追随着艺术风格的演变共同前进。同时,在这一时期的女性画家并没有取得超越达芬奇、米开朗基罗等大师的艺术成就,问题又一次回到了“女性为什么没有伟大艺术家?”本文从文艺复兴十四位位女性画家入手,梳理其成长背景、绘画风格和艺术地位,从而阐明在文艺复兴这样一个转折年代,女性从事艺术所面对的问题和取得的成就,并从另一个侧面展现文艺复兴被遮蔽的艺术史。本文由三部分组成,分别是:导论、正文和结语。导论主要是阐述研究背景、目的、国内外研究现状及论文的写作思路及方法。正文分为四章,分别是本文的二到五章。第二章阐述文艺复兴时期女性的成长背景,第三章讲述女性画家的个人经历及艺术特征,第四章分析女性画家在人物画领域所取得的成就,将其与同时代的男性画家相比较,着重从这个角度总结女性画家的艺术风格。第五章,从女性主义的角度,总结后世女性在艺术领域的发展中,与文艺复兴女性艺术家遇到过的相同问题,并对女性在艺术发展中的潜力进行展望。第三部分结论:把文艺复兴女性画家置于西方艺术的历史长河中,论述女性的重大贡献,并指出其在艺术史中的地位和影响。