爱德华·维亚尔(Edouard Vuillard,1868—1940年)是19世纪末法国纳比派代表画家之一。他喜欢把平凡的家庭生活作为绘画题材,风格上讲究简洁、精致与严谨，色彩细腻优雅，画面凝练概括，富有情趣。本文在梳理前人的的部分研究成果的基础上，以维亚尔作品的色彩语言为切入点，对维亚尔独特色彩语言形成的环境、原因及形式进行相对广泛和具体的研究。首先介绍了影响维亚尔形成独特绘画色彩语言的内在原因和外在原因，内在原因在于维亚尔的生活环境的熏陶，因为他外公和舅舅是从事染织设计的，所以维亚尔从小就生活在一个五彩斑斓的色彩世界中，频繁的色彩刺激使他具备了敏锐的色彩感受力，养成了深厚的色彩修养。外在原因有三个,首先是受到纳比派的影响。纳比派主张要从美和装饰的角度出发对自然界进行重新解释，追求有表现力的色彩和富于节奏感的造型，维亚尔受到了这种绘画宗旨的影响，在纳比初期用高纯度的色彩去表达情感。其次是借鉴了印象派的色彩和笔法。他痴迷于用碎笔触去表现对象，通过反复叠色和点彩的笔触互相渗透，使画面色彩变化丰富。最后受到了日本浮世绘的影响。浮世绘新颖的画面形式语言比如画面平面化处理、勾勒线条或平涂色彩等也影响了维亚尔。第二章通过画家作品分析维亚尔色彩语言的美感特征。第一个特征是色彩平面化，维亚尔的画面被自由的线条分割成若干个不同形状，产生平面的效果，第二个特征是色彩主观化。在维亚尔的作品中很多色彩都不是客观色彩,都是经过画家对颜色进行主观加工，改造成的单纯、亮丽、形成和谐对比的主观色彩。第三个特征是色彩的装饰美，维亚尔的绘画具有色彩表现高纯度、色彩布局均衡性、色彩的重复三个装饰特征。第四个特征是色彩的亚光效果。维亚尔常用汽油调色，采用吸附力强的灰色卡纸来代替油画布，这种无光泽画面显得粗糙，色调柔和灰暗，画面低调华丽。第五个特征是灰色调的和谐美感。他追求临近色阶的微妙变化，任何明度、纯度、色相的色彩被他安排的各归其位。色彩含蓄、优雅，焕发出整体的和谐美。本章是本篇论文的重点章节。第三章介绍维亚尔绘画色彩语言的象征性和情感表达特征。维亚尔先后受到高更和马拉美的理论和思想的影响，开始了象征主义的探索，比如在纳比时期，他使用强烈单纯的对比色或互补色，以夸张的颜色营造非自然的感觉。体现了色彩的暗示效果。他还善于运用笔触和色块使物体边缘线虚化，形象模糊不清，使观众产生想象，产生象征意味。画家有着细腻热情的性格，他对家、亲人和身边所有他熟悉的事物充满着深深地迷恋和浓浓爱意，维亚尔善于运用抒情的色彩和灵动的色彩笔触来抒发情感，画面中充满着淡淡的温情，唯美的画面还带有小资情调的特征。本章是本篇论文的重点章节。第四章从装饰的魅力和和谐的角度简要分析了维亚尔作品对后世的影响。本文在写作方法上采用了文献研究法、个案研究法等,根据研究维亚尔色彩语言的目的，调查了大量的文献，来分析维亚尔的绘画思想。并且选取了维亚尔部分作品进行逐一分析，以验证维亚尔的绘画思想和总结维亚尔绘画色彩语言的特征。创新与特色之处，一是运用从面到点的方法，从色彩和谐的形式构成的各种类型对维亚尔的作品进行分析。二是发现维亚尔的作品由于运用了独特的色彩语言和抒情的笔触，画面具有小资情调这一特征。通过分析论证，我们可以看出维亚尔擅长优雅的灰色调，他的色彩语言具有和谐、亚光、主观化、装饰的美感，作品中注入了画家对生活和家人真挚的情感，使画面弥漫着一丝淡淡的温情。并且由于画面内容和色彩气氛的营造，画面带有小资情调，他在装饰领域取得的成就对后世也有一定的影响，维亚尔画面中的亲情主义和和谐的色彩美感能带给人们美的享受，更能影响人们在生活中去自觉净化心灵，具有情感教化功能，所以在一定程度上促进了社会大家庭的和谐发展。这也是本文的研究意义。