安藤忠雄与妹岛和世作为当今世界久负盛名的建筑大师,因其作品中富有深刻的文化内涵,而给予人们足够的回味余地与想象空间,并因此得到了世人的赞许。作为在东方传统文化熏陶下成长起来的两位设计大师,他们把自己对于东方传统审美的态度、理想与追求,通过建筑设计手法以及对建筑材料的准确把握,体现在了各自的建筑设计作品之中,完美的诠释了东方传统文化独有的意境之美。本文选择传统文化视野这一角度,分别从设计理念、演绎方式、个性化设计手法三个方面来较为全面的解读安藤忠雄与妹岛和世的建筑作品,通过作品案例分析的方法,以求理解和学习他们的精神内涵,进而希望能对提高自身的建筑设计素养有所帮助。本文首先阐述了安藤忠雄与妹岛和世的建筑设计理念,“禅”的意境表达、自然情结、场所情致的精神寄托以及对东方传统文化中的传统美学的传承,是两位大师进行建筑创作的奠基石。两位大师在传承东方传统文化的自然观的同时却又不拘泥其中,既有尊重自然与融于自然的自然观,又表现出自己对自然对艺术内涵的独特阐释。他们首先将自然元素抽象化的运用于自己的建筑作品之中。又将自然元素加工改造后使建筑重回自然。由此,两位大师正是创造出如此动态变化的连续多功能空间,给人们更多的情感表达提供了可能。其次,本文解析了安藤忠雄与妹岛和世的作品演绎方式。在实体方面,讲究艺术化的实体雕琢的塑造。两位建筑大师在设计创作中都不约而同的选择了以几何构成作为建筑平面的基础。通过对我们所熟知的方形、圆形等简单几何图形的组合穿插构成了完美的建筑平面。在空间上,则追求连续空间的构造。最后,简要描述了安藤忠雄与妹岛和世建筑的个性化设计手法。光影在他们的建筑设计中具有至上的地位,通过光影艺术的运用赋予建筑独特的视觉效果;两位大师通过运用各自擅长把握的建筑材料,创造出富有个性的建筑体征;此外,结构体系也是他们个性化的表现手法,在其作品中体现出独特的艺术效果。在本文最后,系统的总结了安藤忠雄与妹岛和世的设计要点,以及对设计师创作的启示与意义,期望为当前以及今后建筑设计创作提供借鉴与参考。