日本传统的审美观念是重视自然、素朴和细节，讲究精致、和谐、恬静的意境之美，这也逐渐构成了日本设计中重要的精神支柱。其传统的审美意识简而言之可以概括为三个字——“佗”、“寂”，“涉”。佗，既“闲寂、寂静、朴素”、“天生固有的形态”的含义，意味着最低限度的清美；寂，则是指“空寂、幽雅、古雅、精练”、“经过沉淀后所散发出的痕迹”的意思；而涉，更是蕴含了“收敛的、或朴素中雅致的精练鉴赏”的意蕴。这三个字便充分的表现了其与禅共通的精神意境——那种自然平等、和谐、简素、清洁、恬静的美。这是一种源于禅宗的世界观，一种深植日本人心的古老禅学体系。它强调内在、本质的朴素美感。但这种至纯的唯美是隐匿在非对称、不规则、残缺、笨拙的自由自在中，表现在日本传统服装上，形成了一种顺应自然的、虚实和阴阳相间的空间感，以简素的形式展现臻于极致的美，体现了理性与感性、功能与美学相平衡的和谐美。在这种传统审美观念中同样也蕴含了日本艺术美的“基本特征”——物哀，这也是日本美的根基、日本人普遍追求的艺术趣味和日本民族共同的美意识。如象征人生无常的樱花短暂绽放就是典型的例子，现世是瞬间的，寂灭是永恒，其实是一种与自然紧密相连的人生观。在“物哀”的美学意识发展过程中，形成物哀、空寂和闲寂——日本艺术美结构的三根支柱，成为日本人审美意识的主体，渗透在日本人生活的各个方面，甚至成为一种人生观深深地影响着他们思想和行为。这种影响也同样充分的展现在日本的服装设计之中，譬如日本传统服饰“和服”无论从结构或是色彩、面料、图案上都渗透着那种带有禅宗意味的闲寂，古雅，和谐之美。即使到如今，现代日本服装设计也无形中利用了这种根植于他们内心深处的美观意识，从而使欣赏者从他们设计的服装中感受出那种独特的自由的蕴涵张力的美。