二十世纪是传统中国画被迫转型的时代。在中西方文化交流的大环境下,一股“西风东渐”的热潮将西方写实艺术带入中国画坛,这不仅改变了中国画的发展路径,更在一定程度上影响了传统中国画的审美意趣和艺术表现。在这个大变革的过程中,对光影、体积等这些西方“现实主义”语境下重要元素的引入,曾经使中国画在一定程度上丧失了超世性的诗性,加之文革特殊历史条件下主题性绘画的影响,“现实主义”对中国画的影响莫衷一是。但是,不可否认的是,“现实主义”绘画的元素对中国工笔画,特别是当代中国工笔画影响巨大,促使当代工笔画向现代性进行转变。论文结合西方“现实主义”与中国画的碰撞、嫁接、融合的历程,试图从四个方面论述西方“现实主义”对中国当代工笔画的影响。一是由意象到写实色彩运用：建立在色彩与光源关系基础上的科学完备的理论体系,打破了传统工笔画中线对色彩的限制,运用色彩的心理效应表达画面情感,平面的色彩转化为空间的色彩,为渐趋落寞的工笔画提供极丰富地可以学习借鉴的资源；二是由程式到写生的造型转换：从科学的角度客观而深入地表现对象,并发展出一套兼备透视法、解剖学的科学写实系统,注重写生,用线由程式化向写实性发展,线依附于形体表达,个性化造型传达画家个人情感和审美意趣,为中国画家摆脱传统程式化造型提供最好的借鉴；三是构图上由相对简单的程式化到丰富多元化,引入焦点透视的方法到当代工笔人物画,呈现出令人耳目一新的面貌；四是由从出世到入世的表现内容,开始面向真实的人性和人情,面向真实的社会现实,表现身边的近距离所见及日常感受。阐述作者如何用包容而谦虚的文化姿态去主动地摄取视觉配方,对东西方艺术资源进行有效地“重塑”,从而进行新图式经验的当代工笔画艺术创作。