约翰内斯·勃拉姆斯是19世纪德国浪漫主义作曲家,却常被评论家称为德奥最后一位古典大师、传统主义者。这与他的音乐在浪漫主义音乐大潮中特立独行,基于传统,回归过去相关,但人们往往过于强调他是一位传统主义者,而忽视了他音乐创新的一面。本文旨在从勃拉姆斯的变奏技法着手,以早期三首钢琴奏鸣曲为切入点,通过研究变奏技法在三首钢琴奏鸣曲中的具体运用,探讨勃拉姆斯对古典钢琴奏鸣曲的继承与发展。本文分为作品概述、三首钢琴奏鸣曲等四章展开探讨。绪论分为三个部分,分别是选题缘由及依据、国内外研究现状、研究方法及创新之处。第一章为作品概述,针对勃拉姆斯的生平及三首钢琴奏鸣曲的创作背景展开介绍;第二章从勃拉姆斯的钢琴作品分期、浪漫主义时期大潮下的奏鸣曲创作及勃拉姆斯的钢琴奏鸣曲三方面探究勃拉姆斯三首钢琴奏鸣曲的创作特点。第三章变奏技法,结合作品谱例,分别从勃拉姆斯钢琴奏鸣曲中的主题构建、变奏乐章及变奏乐章间的联系等方面探讨勃拉姆斯变奏技法的继承发展,体现展开式变奏的雏形。第四章,结合音乐史评,对勃拉姆斯的钢琴音乐风格特点进行概括总结。勃拉姆斯在音乐史中具有重要的、承上启下的纽带作用。本文通过对比研究音乐谱例、查阅文献资料等研究方法,以勃拉姆斯的早期三首钢琴奏鸣曲为例,以变奏技法为关注点,将其与以贝多芬为代表的古典作曲家、李斯特为代表的浪漫乐派作曲家作对比,具体探讨勃拉姆斯如何在继承中发展,发展中创新。