每个人都有充沛的情感,这是一种不可缺少的主观意识。艺术的产生兼具着美与寄托情感的功能。绘画是一种艺术媒介,它能表达内心情感。然而随着摄影技术的快速发展,传统架上绘画受到了冲击,但与此同时也让艺术家更加注重表达自我情感以及促使产生了更多元的现代绘画风格、。传递情感的方式诸多,纵观画坛,无论造型、色彩、线条、技法等都作为“客体”给观者传递着艺术家丰富的情感世界。不同的时代,不同的生活背景和阅历造就了每一幅独一无二的艺术创作,因为艺术家赋予了画面不同的情感内涵。在创作主题上,我选择了抑郁症作为题材。之所以选择这个题材是因为我曾经是一名患者,在康复过后我想寻找一种自我的艺术形式和语言来表达我过往的心理活动场景,借此展现一名抑郁症患者最真实的想法和内心世界。在此次创作过程中我逐渐领悟到艺术创作只有通过艺术家结合个人情感,将抽象情感化为可视的艺术表现,才能引起情感共鸣。这就是绘画的强大力量所在。本文以绘画和情感表达的关系作为论述方向,从三个章节进行分析阐述。第一章节主要以我的个人内心情感作为切入点，讲述我的课题缘由、国内外课题研究现状和创作的思路等。第二章节主要论述了我在理论研究基础上,结合我的创作对构图形式、色彩的运用、表现技法等做了阐述和思考。第三章节主要是我的创作思考和收获,追溯了情感在绘画中的表现方式以及是如何做到与艺术语言融合的。我通过理论和实践总结出了自己的绘画风格,论述了在艺术创作中应注重“不可见”的部分。