本文将以阿金·尤巴、约舒瓦·乌佐伊戈维、曼纽尔·吉玛·拉比三位非洲作曲家的六部非洲钢琴音乐作品为例,从不同的研究角度出发,对“非洲钢琴艺术”展开研究。全文除绪论和结论之外,包括四章内容：第一章,音乐创作特征。本章包括五节,分别以约舒瓦·乌佐伊戈维的《通话鼓》之《Dundun》、《阿比格波》；阿金·尤巴的《Waka Dura:No.1》;曼纽尔·吉玛·拉比的《方言种种》之《菠萝》、《莲花》为例,向读者展示不同作曲家在非洲钢琴艺术的创作中所使用的颇富创造性的音乐语汇。第二章,非洲钢琴艺术作为黑人音乐的一种表现方式。本章通过对非洲钢琴艺术所具有的音乐共性和文化共性的阐述,说明非洲钢琴艺术所具有的黑人的民族性特色。第三章,黑非洲社会历史变革对创作的影响。本章承接上一章的内容,从民族音乐学的研究角度出发,结合黑非洲的历史文化发展对创作的影响,揭示非洲钢琴艺术创作产生的音乐共性和文化共性的原因。第四章,当代音乐发展道路上的非洲钢琴艺术。这一章是结合非洲钢琴艺术的创作主体、音乐创作特征等方面的表现形式,从现代主义音乐和后现代主义音乐的特征出发阐述走在当代音乐发展道路上的非洲钢琴艺术。