本论文以笔者的管弦乐作品《锦瑟》为例,探讨当代作曲技法,如序列的分析、图表归纳、配器织体结构特征等,并对作品中的音色、音响、节奏与作曲素材发展等手法进行分析。论文一共分为三个章节：第一章是关于十二音序列在作品中的运用。其中包括“十二音的音高组织结构”和“非调性五声性十二音的音高组织结构”,以及序列的原形和三种变形“逆行、倒影、倒影逆行”的发展形态。并通过平行、吞并、交织、侵入四种序列相互搭配的形态,结合作品实例进行分析。在当代音乐创作中,节奏作为对音乐形态的掌控和推动力最主要的元素之一,它的重要性和特殊性显而易见。第二章就是以作品中节奏、节拍运用的特点进行阐述,其中包括节奏的递增、对立与统一、交错复合以及节拍运用的多样化等方面进行归纳。第三章从作品音色、音响、织体结构特征来分析,涉及作品音响运动的展开方式,配器织体密度、幅度的变化,不同色调间的连接与转变等。并通过对音响色彩变化的尝试,配器的勾勒和描绘,以达到对音色发展和织体扩张的追求。