本文以西方音乐史为基点,对于整个西方音乐史与音乐叙事的关联作以概述并以浪漫时期将音乐、诗歌、戏剧结合得最完美的歌剧作曲家瓦格纳的第一部所谓的乐剧《特里斯坦与伊索尔德》作为个案,从而进行音乐叙事学的进一步分析。在提倡“新音乐学”理念并以历史文化为语境的西方音乐史研究的主题下,结合个人对于叙事学领域知识的了解来进行写作。　　本文以五点来论述《特里斯坦与伊索尔德》的音乐叙事:第一,叙事学与音乐叙事,阐述叙事学的内涵和音乐叙事的萌芽及其发展状况;第二,对西方音乐文化中的音乐叙事作以梳理,从古希腊时期开始一直到20世纪各个时期西方音乐文化中有关于音乐叙事的音乐思想理论、音乐现象等;第三,从瓦格纳的乐剧理念出发,阐述其叙事内容及其音乐话语的独特的叙事风格;第四,以叙事学中的情节为视角,探讨瓦格纳时期甚至整个浪漫主义时期以“情”与“死”作为主题来叙述情节从而揭示人的内在本性的现象,让音乐来叙述难以用语言来形容的深层叙述;第五,从叙事学中的隐含作者的角度出发,探讨瓦格纳创作中的第一自我以及第二自我的关系,进而分析当时的历史语境。　　通过以上步骤的慎思和积淀,得出在西方音乐史的研究中以音乐叙事学的角度来分析可以更加深入了解作品,尤其是音乐戏剧。另外瓦格纳的《特里斯坦与伊索尔德》在叙事内容上独特的叙事风格对于西方音乐的发展也做出了巨大的贡献。