中国书法与绘画的历史十分悠久,是最具中华民族特色的两大艺术门类,他们在各自的发展中既保持着相对的独立性同时又有着千丝万缕的联系。中国书法艺术,以其独特的表现技巧和审美意蕴,深刻地影响了中国画的表现。伴随着清末西学东渐之风,西方艺术传入中国,中国绘画体系遭受到西方绘画体系的猛烈冲击。此后至今的百余年来,中国画的生态体系一直处于纷繁复杂的多元激荡期。多元艺术观念的确立与多种媒介材料的运用使中国画的话语体系面临着新的挑战,尤其经历了上世纪否定传统的时代变换,中国画的传统精义所剩无几。重新找寻失落的中国画的主体精神离不开对书法与国画关系的探讨。可以说,书法与中国画的关系一直以来都是国画自身发展中具有实践与理论意义的重要命题。本文从书法的生成及“书写性”在传统水墨人物画中的发展、到近现代随着西方写实主义的冲击下对“书写性”的弱化,分析在现代水墨人物写生发展中“书写性”的重要性,探讨实践操作中的笔法嬗变等方面,在充分理解书画之间的内在关联性的基础上,对现代水墨人物写生的发展做出深思。