弗朗兹·舒伯特(Franz Peter Schubet，1797.1.13-1828.11.19)作为歌曲作家而闻名于世，他一生创作了634首艺术歌曲，被誉为德国音乐史上的“艺术歌曲之王”。舒伯特的艺术歌曲，之所以能够在人类音乐史上具有如此重要的地位，成为直至今天各国声乐曲库中常演不衰的经典曲目。与舒伯特的美学思想、创作观念及其所处时代背景有着不可分割的关系。 本文共分五章 第一章绪论： 综述舒伯特在西方音乐史上所处的崇高地位以及舒伯特生活的时代背景。介绍近年来国内对舒伯特艺术歌曲研究取得的较为丰富的成果。在李丛慧、凌宪初、葛绝和田安等前辈老师研究的基础上。提出作者本人撰写本文的目的：从舒伯特本人的人生经历、作品的创作背景等方面入手，尽可能深刻地把握作品内涵，同时对舒伯特艺术歌曲本身所体现的独特美学思想和深刻的美学内涵加以认识和发掘。为中国人在对人类优秀音乐作品的演唱和传承中带来新的思考与启发。 第二章舒伯特的生平及创作业绩： 本章从舒伯特的生平入手，根据他的生活足迹介绍他一生中各个阶段的作品。因为要深刻、系统地了解一个艺术家的作品所蕴含的思想内容，揭示艺术家艺术作品的审美内涵，离不开对艺术家本人生活经历的了解。正是艺术家不同的生活经历和对客观事物的不同反应才造就了艺术家不同的审美思想和审美内涵。舒伯特在不同时期的作品表达的是他本人在特定的历史环境和生存状态下内心世界的强烈反响，集中体现着舒伯特在不同历史时期审美思想的变化。 第三章、论述舒伯特声乐作品的艺术特征本章首先从艺术歌曲的产生开始展开论述。阐述了作为浪漫主义艺术歌曲的代表人物的舒伯特，在浪漫主义艺术歌曲的真正意义上的繁荣和发展上起到了奠基人和开拓者的作用。其次从舒伯特艺术歌曲分类以及各类的代表作谈起。分别论述了舒伯特艺术歌曲的三种类型：分节歌及变形分节歌曲、通篇歌曲、声乐套曲及其代表作。最后在舒伯特艺术歌曲的艺术表现的论述中，从作曲理论入手，紧紧抓住舒伯特艺术歌曲在歌曲体裁与曲式结构上的特征、旋律音调的写作特点、调式调性发展的丰富性、钢琴伴奏的写作特点等方面的主要成就，详尽地分析了舒伯特在艺术歌曲的写作上的巨大贡献。为从其艺术歌曲表现探究舒伯特审美思想的内涵做必要准备。 第四章舒伯特与其他音乐家艺术歌曲的比较研究本章首先论述了舒伯特与贝多芬和舒曼的作品创作思想进行对比研究的必要性。贝多芬是西方音乐史上最伟大的作曲家之一，正是他开创了欧洲浪漫主义音乐的先河。贝多芬是舒伯特一生最敬重的前辈老师，舒伯特不仅继承了贝多芬浪漫主义的音乐风格，而且一生都在追求能达到贝多芬在音乐上的造诣和高度。甚至他要求死后都要葬在贝多芬墓旁，从此永远陪伴着他所钟爱的这位音乐巨匠。而舒曼就艺术歌曲而言，他可以说是舒伯特音乐第一个成功的继承者和继续发扬光大者。所以将舒伯特与贝多芬和舒曼的作品进行对比研究，能够更加准确地剖离出舒伯特艺术歌曲独特的艺术风格。对更好地解读舒伯特艺术歌曲的艺术表现，探索舒伯特艺术歌曲独特的审美内涵具有重要的意义。其次先后展开舒伯特与贝多芬和舒曼的作品创作思想地对比研究：举例说明他们的美学思想在各自作品中的表现，分析他们之间的异同，进而初步阐述舒伯特艺术歌曲所蕴含的独特的美学思想。为进一步发掘舒伯特艺术歌曲的审美内涵做充分准备。 第五章：舒伯特艺术歌曲的审美内涵：本章从舒伯特审美观的形成一个性特征的影响；到舒伯特的悲剧审美心理；再到“爱与痛苦”的交织——舒伯特的矛盾创作审美观；最后到总结舒伯特审美思想的美学特点。包括1、形式主义美学与情感主义美学的和谐统一。2、主客观相统一。3、悲剧美与崇高性相统一。4、艺术美和社会性相统一。把舒伯特艺术歌曲的精髓和他本人的审美思想更加全面更加系统地展示出来。为艺术歌曲创作者们创作具有我国民族特色的艺术歌曲提供更深一层的启发；为我国艺术歌曲创作的发展做出一份贡献；为当代中国的文化艺术与西方传统文化艺术的融会贯通尽一点绵薄之力。