二胡是一门古老的民族弦乐器在我国历史上有着上千年的发展时间。而二胡的演艺有今天的辉煌成就我们就不得不提到刘天华先生，刘天华先生从西方弦乐器小提琴的演奏技法到作曲模式等各个方面吸收借鉴到二胡之中，使得二胡的情感表达更为丰富多彩，从而也提高了二胡的社会地位。在他的改革之后二胡这一古老的民族乐器，逐渐从不被人赏识的民间走进了正规的音乐厅，从口传心授的单一学习方法走进了大专院校，让更多人得到学习，成为大学里一科专业的科目。在中华人民共和国成立之后，二胡的各个方面飞速发展，涌现很多二胡演奏家和大量优秀的二胡曲目。在近些年，二胡的教育事业蓬勃发展，二胡教育的普及更为广泛，演奏和技法的研究也更深入，教材十分的丰富，并且也正在逐步的完善。而与之相比，纯粹的二胡理论研究著作十分的少，发展也很迟缓。当然，几十年来也有不少专著和论文从不同的角度对二胡演奏艺术作了有益的探索，取得了一定的成绩。值得一提的是赵寒阳老师的《二胡演艺学》，是对二胡演奏系统全面的理论著作。　　在我国古代音乐美学思想方面，国内现阶段已经有很多的相关研究，并且有一定的深度；《溪山琴况》是一篇全面论述古琴演奏各方面理论的音乐美学名著,它不但继承了之前琴乐方面的丰硕研究成果,并得到了一定的创新和发展、完善了古琴虞山琴派的音乐美学思想。在二胡演奏艺术领域，有关演奏技巧和作品赏析的文章也有一定数量，但是将《溪山琴况》与二胡演艺相结合的文章并不多见。本文主要是以明清时期重要琴论专著《溪山琴况》中的音乐美学思想为基础，将其与二胡演艺相结合，更加深刻的分析理解《溪山琴况》对于二胡演艺的重要意义，并在演艺与理论的结合过程中获得启示，从而拓宽演奏者的思路，进一步提高其技术技巧和艺术表现等方面的能力。