油画语言的平面化发展,在不同时期、不同国家、不同的文化背景之下有着不同的表达方式与意义,笔者认为油画语言平面化的目的就是将客观简化成基本的元素通过视觉传达来呈现出丰富的艺术内涵。论文分为三部分:第一部分研究创作通过对油画平面化语言的概念、发展演进过程进行理论上的梳理,并通过分析诸如马蒂斯、勃拉克、罗斯科等大师的作品进行分析研究,从而寻找出西方油画平面化语言的特点,并从中汲取创作灵感应用于自己的创作当中。第二部分通过分析艺术家作品发现油画语言平面化之美。第三部分结合自己的创作来探索油画语言平面化。油画的创作要忠诚于内心的真实;在将三维的空间在二维空间上简化后,通过减少传统透视的方法使整个画面的空间感减弱,致力于建立油画空间的秩序感,并使整个作品的画面趋于平面化;通过加强色彩间的变化来丰富整个画面的层次与深度;简化形体之间的联系,通过在高度的形体概括的同时强化各个色块之间的形态特征表现力,带来整个画面的更加直接与鲜明的风格;在通过对油画语言平面化的空间表现力的探索后,结合我自己的创作经历,让我对平面化的创作语言有了更加深刻的理解。例如自19世纪以来油画平面化语言发展历程当中先贤们对油画语言平面化的表现特点以及演变的过程。通过不断揣摩名师大家等诸多前辈在油画平面化的作品意境来突破自己学习与创作上的不足,使自己的艺术创作能力、艺术情感表现能够获得更大的扩展空间。