黎英海是我国著名的作曲家、音乐理论家、音乐教育家以及音乐社会活动家,对我国民族音乐调式及和声的理论发展有重要的贡献。他的音乐思想与创作主张有鲜明的个人特色,既重视传统文化的继承,追溯根源,同时也强调创新与发展,要求个性。本论题的研究对象为黎英海先生的四首钢琴曲——《夕阳箫鼓》、《阳关三叠》、《杂技速写》和《枫桥夜泊》,参照黎英海所著专著《汉族调式及其和声》中所提出的理论体系,探析这四首钢琴作品和声技法。论文包括绪论等八个部分,主体部分分为七个章节,探析《夕阳箫鼓》、《阳关三叠》、《杂技速写》和《枫桥夜泊》四首钢琴曲的创作背景及艺术特点,以黎英海的音乐理论研究为基础,分别从调式、和弦、和声等方面进行研究。笔者试图运用所学的和声技法来解构这四部作品中的和声特点,阐述黎英海所使用的音乐语言、创作思维及其体现出的美学追求,并结合黎英海的个人生平、时代背景以及创作的历史背景来解读这四部作品的时代意义。黎英海的创作与理论是紧密结合的,二者互相倚靠,所以他的音乐创作有充足的理论支持,而他的理论研究也在音乐创作中不断地被印证,他的音乐作品与理论都有很大的学术价值,为我国的民族音乐事业的发展做出了巨大的贡献。希望能通过本文帮助读者更好的解读《夕阳箫鼓》、《阳关三叠》、《杂技速写》和《枫桥夜泊》这四首作品中所运用的和声技法,为作曲实践中,中国五声性调式的和声技法提供一些借鉴和参考。