自郭熙“三远”法提出以来,便推动了中国山水画构图理论不断发展延伸。“三远”法的提出是郭熙站在一个绘画实践者的角度,对山水画表达方式的一次总结,它是从千百年来山水画家的苦心探索和总结中提炼出来的,它的产生也标志着中国山水画发展的成熟。虽有前人用“散点透视”的概念来形容山水画空间结构的科学性,但这也只是与西方“焦点透视”所对应的一种被动的解释,至如今,已经不再具有明显的价值。而本文通过解读郭熙《林泉高致》中“高远、平远、深远”本身的空间概念,而自己也有些许研究方式,如人眼视觉分析法,建立空间模型等,意在证明古代山水画图式中表现空间结构是基于视觉经验的提炼与总结。山水画的形制在绘画中表现空间也有其不可或缺的作用,其在画面空间表现上与西方风景画有很大的差别。由于风景油画基于焦点透视产生的,其能表达的东西只能表现眼前的物象,其形制多以横向为主,并且小幅多于大尺幅风景画;山水画采用斜投影的造型方式,使得山水画在“科学”的造型之外,构图更加灵活,出现了屏风、手卷、立轴、册页、扇面等多种形制,呈现多元化的趋向。而立轴的出现,一方面带来了便携性,另一方面其灵活及夸张的宽高比例使得山水画在空间营造上取得了独特的效果,由于立轴本身没有规定的宽高比例,其本身的画幅比例就很丰富,使得山水画在表现平远、深远、高远的空间非常灵活,而且也出现了极为夸张的宽高比,在极大地利用了画面竖向长度来表现空间的前后距离表现。