女性艺术是性别意识倡导下的一大艺术景观。本文尝试运用西方女性主义理论,通过二十世纪中国女性艺术作品中“女性与镜子”图像所隐含的社会性别观和艺术创作的内在含义,对二十世纪中国女性艺术和女性图像进行文化解读,从中透视女性艺术的性别话语特征,探寻历史语境中女性自我意识的变迁和女性艺术的发展历程,以及女性艺术在当下艺术世界的意义。 女性作品中表述女性与镜子关系的形象,是女性自我观照文化心理与艺术观念的重要表现。本文分为三大部分,第一部分概述艺术中的女性与镜子。首先对镜子的文化内涵进行梳理,人类早期从临水照容开始审视自我形象,青铜镜的发明使人类对自身形象的自视更加具有社会性,西方玻璃镜的发明为人类自我形象的自视提供了方便。在东西方文化中,镜子的社会文化功能不仅体现在照容理妆上,它更是一种文化心态和哲学景观的表现形态。在西方文化中,镜子中的形象被认为是实相,是对客体的真实再现。在东方文化中,镜中形象只是一种神采或精神的外显,镜像是虚幻的。其次通过对女性与镜子关系的阐释,揭示出女性在历史文化中的地位。同样艺术、女性和镜子的关系构成了女性艺术发展的主要历程,最后介绍西方女性主义及其研究方法的基本特征。 第二部分分析女性艺术家作品中描绘女性对镜凝视在不同历史时期的不同创作内涵。二十世纪初“五四”时期,女性艺术家作品中镜子里的形象,显现出女性争取与男性平等的文化心理,体现了女性