作为世界上第一个发现漆、认识漆、了解漆的国家,中国在漆文化上有着非常丰富的历史传统和极为深厚的文化底蕴。而作为中国的四大漆器之一,平遥推光漆器在其四千余年的传承与创新的发展过程中,逐渐形成了手掌推光和描金彩绘的独特技艺,不仅具有强烈的艺术感染力和表现力,而且还经久耐用,在中国设计艺术史上具有不可或缺的突出地位。平遥推光漆器最大的艺术特色或美学特征,是把传统的绘画运用于漆器的装饰。而山水人物类装饰纹样作为其中最为传统、较为普遍的装饰题材和纹样之一,其艺术特征的形成受到了当时技术手段、社会经济、审美观念、设计思想、地域文化等诸多方面的影响。通过对平遥推光漆器中装饰纹样特别是山水人物类装饰纹样图像的研究,可以更好的探究平遥的地域特色,了解我国的漆文化;同时,还可以通过研究,进而探寻创新,使平遥推光漆器能够走得更远、走得更久。本论文将通过对平遥传统推光漆器藏品以及现代平遥推光漆器产品这两个跨越时空的“物”的梳理,浅析平遥推光漆器装饰纹样题材内容的演变。同时通过实例的方式阐述平遥推光漆器中的山水人物类纹样图像的题材内容和具体类别,并从传统绘画应用、色彩运用以及构图空间三方面对其进行艺术装饰语言的分析。最后,结合笔者在查阅文献资料和平遥实地调研过程中获取到的信息,对影响平遥推光漆器山水人物纹样艺术特征的主要因素进行探究。